Элис Купер спасает бедствующего фаната!

Человек-змея наступает!

 

Мировые новости эксклюзивно: Горячая линия «Рок Пещера» позвонила, и мы тут же узнали. Назовите это интуицией 20-ти летнего рок ритма, или «бородатыми слухами» - называйте это, как вам будет угодно. Нам позвонил чувак из Аризоны, никто иной как Элис Купер – он же Винсент Фурньер – один из величайших людей рока и человек Луи О Нейл Младший навсегда останется в долгу за его личную помощь, совет и вдохновение.

Вот как прошел разговор «тет а тет», который вы прочитаете только в журнале Circus….

 

Эй, Человек-Змея, прежде чем мы начнем говорить о музыке, я должен расспросить тебя о том парне, которого ты спас…

 

Элис: Ты имеешь в виду Пэта Кели (Pat Kelly). Да, Луи, это история, которую даже я считаю невероятной и поверь мне, до этого я всегда считал себя человеком все повидавшим в этой жизни. Короче говоря, похоже, что мистер Келли мог лишиться своего дома, который конфисковал банк. Ему уже нечего было терять и он сказал. «Да и фиг с ним». Этот человек забрался на крышу своего дома и разрисовал ВЕСЬ дом в стиле 60-х краской, нарисовал большие портреты Элиса Купера, лирику песен, получилась картина длинной 9 ярдов.

 

Ты должно быть шутишь.

 

Пэт Келли оказался незаурядной личностью, он превратил весь свой дом в архитектурный памятник Элиса Купера. Что также стало вехой дурного вкуса.

 

Эй, Элис, я не хочу показаться скептиком, но где все это произошло?

 

Луи, это чертовски хороший вопрос, потому что я ничего не знал обо всем этом до тех пор пока все это не показали по телеканалу CNN. Конечно, все это случилось в Калифорнии. Пэт Келли задолжал 11000 долларов, и хищники уже были готовы выгнать его вместе со своей семьей на улицу. Парень не захотел ходить с протянутой рукой и просить деньги. Он потерял свою работу из-за экономии многих миллионов других американцев.

 

Твои действия?

 

Мы организовали вечеринку в саду дома Келли. Я дал больше пяти тысяч автографов, примерно по тысячи в час. Мы спасли дом этого человека, и пускай я буду вечно гнить в аду, я дал за один раз больше всего автографов в своей жизни.

 

Распродажа на рок-н-ролльном дворе! Великолепно! Элис, похоже, что ты в большем долгу, чем мистер Келли!

 

Мне не хотелось бы так говорить, Луи, но это правда. Келли лишь олицетворяет собой всех моих друзей и фанатов которые остались мне верны, поддерживали меня и дали мне то, чем я теперь наслаждаюсь в жизни. Конечно, я внес за него залог, и я не хвастаюсь этим. Господь наделил меня всем этим. Я сказал Пэту, чтобы он благодарил Бога, а не меня.

 

Элис, давай поговорим о твоей карьере.

 

Ну, в феврале мне стукнуло 45 лет. Я честно считаю, что сейчас я как никогда популярен и это самое счастливое время в моей жизни. Мне повезло, у меня есть любимая жена. К тому же, Warner Brothers выпускают бокс сет из компактов Элиса Купера.

 

Элис, позволь мне говорить откровенно. Как тебе удалось выжить с 1969?

 

Я не знаю, Луи. Как журналу Circus удалось сделать себе такую долгую карьеру? Или еще лучше, как вам удалось процветать последние 20 лет? Зачем задавать все эти вопросы? Моя популярность основана на Элисе, точно также как ваша основана на тебе. Давай посмотрим правде в глаза, Луи. Журнал Circus и я стояли у истоков. У нас была своя позиция, и люди отметили это и приняли нас, а все остальное, как говорится, уже история.

 

Молчание Купера

В изменчивом, современном мире рок-н-ролла, занятно узнать, что всегда будет существовать, по крайней мере, одна постоянная. Элис Купер. Записав 21, да 21 пластинку, Элис передавал свое личное клеймо психованного рока, который балансирует на грани великолепия и безумия. Но это безумный мир, он не виноват, развлекая нас определенными реалиями, под которые мы подставляем свои щеки. Определенные закрытые темы мы оставляем не открытыми. Элис всегда был застенчивым, однако, честным по отношению к своим зрителям, и его самое последнее достижение, альбом Hey Stoopid никого не учит. Он лишь открывает нам глаза на определенные ситуации. Определенные глупые ситуации. Последний раз Элис и компания целый год были на публике. Уродуя мир от Будапешта до Австралии. По завершении этого крупномасштабного турне, Купер решил сделать новый поворот. Он начал театрализованное путешествие, по 25-ти крупным городам, выступая в залах вместительностью от 2500 до 4000 фанатов – доказывая, что нет такого понятия как плохие залы. В числе этих залов входит и The Ritz в Нью-Йорке, The Fox в Детройте, The Marquee в Лондоне, и The Cathouse в Голливуде (на хэлоуин, не меньше!). В этом году, Элис начал мировое турне в составе программы из пяти групп, среди которых Judas Priest, Motorhead, Metal Church и Dangerous Toys. Конечно же, эта зальная – стадионная феерия. В качестве хэдлайнера он будет атаковать эту планету в конце года. Сразу перед окончанием работы над альбомом Hey Stoopid. Журнал Rip направился в студию с Купером. Вот вам кожа, да кости.

Пока мы разговариваем, ты завершаешь работу над своим последним альбомом Hey Stoopid. Какую же музыку играет Элис образца 1991 года?

После записи 20 альбомов, это моя 21 пластинка, я наконец-то понял, как делаются альбомы. Работая над последними двумя дисками, мы потратили на сочинение песен больше времени, чем на саму запись. Сейчас есть множество превосходных продюсеров, масса замечательных студий, и огромное множество потрясающих музыкантов, но я считаю, что современным группам нужны прекрасные песни, а не песенные партии. Я случаю много музыки по радио, и до определенного момента, мне это нравится, а потом я начинаю думать: “Что случилось вот с этой партией?”. Для этого альбома мы написали 40 песен, а ограничились 14-тью. Мы пишем песни со многими разными музыкантами и просто смотрим, что нам подходит, а что нет. Этот процесс сродни головоломке. Как правило, я очень консервативно отношусь к написанному мной материалу, я думаю, что раз я писал песни с другими людьми, значит, это уже будет не настоящий Элис. Полный идиотизм. Что за самонадеянная позиция.

Но по крайней мере у Элиса Купера есть свой имидж, одной из самых высокомерных звезд рок-н-ролла.

Да, я могу согласиться с этим, но думаю, что теперь я стал поспокойней. Обычно, я защищаю себя тем, что пишу пластинки только самостоятельно, и никогда не приглашаю кого-то со стороны. Теперь, я могу просить клич: “Слэш, у меня есть одна песня, и было бы здорово, если бы ты сыграл на ней, потому что эта вещь идеально подходит к твоей манере исполнения”. Я приглашаю людей поиграть в своей манере, только если это подходит самой песне. Тогда, я нахожусь в ыгодном положении, потому что в этом случае я не прикован к группе. Я могу брать и выбирать музыкантов на определенные песни, и просить их поиграть. Не думаю, что они соглашаются только потому, что я попросил их об этом. Мне повезло, те, кого я попросил, откликнулись.

Помимо того, что Оззи Осборн поет на подпевках на заглавном треке, имело ли место какое-либо сотрудничество и “гостевое участие” во время записи альбома Hey Stoopid?

Конечно, я всегда был большим поклонником Зодиака Майндверпа и The Love Reaction. Когда они распались они послали мне на прослушивание 3-4 песни – наверное то, что они хотели записать, но не успели, распались. Мне было не просто выбрать, потому что это были очень хорошие песни. Feed My Frankenstein была той песней, когда я подумал, что мог бы немного отредактировать лирику. Это было бы идеально. Мне очень понравилась та пленка, которую мне послал Зодиак. Его вокал почти перекликался с тем, что я сам хотел сделать. Я имитировал его имитирующего меня. На Frankenstein Стив Вай и Джо Сатриане, оба играют соло, одно за другим. Мне очень нравится эта песня. Мы погружаемся в музыку большинства песен. Dangerous Tonight, к этой теме Десмонд Чайлд написал музыку, а я лирику. Это такая замаскированная вампирская песня. Я от нее просто в восторге. Но я до сих пор мог бы что-то исправить. Тем не менее, мы все оставили как есть. Я написал песню с Диком Вагнером, это тема Might as well be on Mars, когда мы ее закончили, все было сделано на 100 %. Десмонд предложил мне использовать “сдвоенный припев”. Я написал с Десмондом 1,5 песни. Есть песня Wind Up Toy, она реанимирует персонаж Стивена. Герой этой песни, малыш, попадает в очень мерзкую ситуацию. Для Элиса Купера это всегда был веселый голос.

Я помню как в детстве, Стивен реально пугал меня. Это была одна из тех песен, которые действительно держали тебя в напряжении. Некоторые песни Black Sabbath обладали похожим эффектом, но нет ничего эффективней Стивена.

Каждый раз, когда я вижусь со Стивеном Тайлером, я рассказываю ему об этом герое.

На песне Feed My Frankenstein фирменный басовый тон и грув от Ники Сикса.

Да, работая над этой песней, я сказал: “Давайте-ка немного раскрепостимся. Давайте, ничего не будем просчитывать, будем дерзкими, сделаем живую запись”. Мне очень не хотелось, чтобы на этой вещи играл Нил МакДональд. Мне нужен был Ники, и все вышло как нельзя более удачно. Я написал эту песню с Ники, Миком Марсом и Джеком Уэлленсом. Я пошел к Ники, и мы просто начали дурачится над песней, но на следующий день я уезжал в Ванкувер для того, чтобы поработать с Уэлленсом. Я сказал Ники: “Послушай вот это, и скажи мне, есть ли здесь хоть что-то. Я думаю, что есть”. Скоро, родилась эта песня. Она называлась Die For You. Это настоящая, энергичная элисовская баллада. Я должен очень осторожно обращаться с балладами. Я пытаюсь держаться от них подальше. Когда я пишу баллады, то всегда в них что-то не так. Мне хочется, чтобы на мои баллады обращали поменьше внимания.

Only Women Bleed?

Да. Похоже, что эта песня была рождена для радио, но была достаточно развращенной, после прослушивания, ты чувствовал себя каким-то грязным.

В чем источник твоего мрачного, творческого потенциала?

Я думаю, что это внутри меня. Я смотрю все выходящие фильмы ужасов, и думаю, что по мне это заметно. Меня это поражает. Когда я иду в видео магазин и нахожу какой-нибудь новый ужастик, я восклицаю от радости! На гастролях, я таскаю с собой чемодан, в котором лежат 50 или 60 видео кассет, и на каждой кассете по три фильма! Я люблю смотреть фильмы. На самом деле, я недавно снялся в очередной серии “Кошмара на улице Вязов”, эта серия называлась “Последний Кошмар”. Я играю там мерзкого отчима Фредди. У меня такой очень отрицательный персонаж, который сделал Фредди таким, каким он стал сейчас.

Как насчет идеи снять музыкальное видео?

Теперь видео становятся все предсказуемыми. Но без них никуда. На вряд ли найдется хоть что-то, что еще не сняли на видео. Это похоже на сочинение оригинального рок-н-ролла. Я не хочу отказываться от видео, но это почти как в ситуации, когда ты вынужден заниматься немыми образами. Я думаю, что мы могли бы попробовать другой подход, отличающийся от позиции Элиса!

Из того нового материала, который ты мне только что разрекламировал, одна песня сразу же привлекла мое внимание – это Love Is A Loaded Gun. Мне кажется, что эта вещь – классический Элис, и что она вполне могла бы попасть на такой диск как Lace & Whiskey и т. д.

Я написал эту песню с Джеком Понти, панем, с которым мы разговаривали в Нью Джерси. В конечном итоге, он написал с нами для альбома пять или шесть песен. Мы написали вещь которая называется Hurricane Years, она напоминает мне песни альбома Love It To Death. Он написал некоторые партии для темы Snake Bite, вещь которая вполне могла бы вписаться в альбом Killer. Эти песни или их партии напоминают мне хорошо знакомые припевы, которые очень подходят мне. Настоящий, классический Элис, но с новыми техно продуктами и новым студийным звучанием. Это очень современное звучание. И вместе с тем, это звучание не так далеко от старого элисовского звука.

Хотя альбом Trash стал для тебя достаточно коммерчески успешным, не смотря на это, поклонники Элиса хотели нечто большего.

Новый альбом будет более удовлетворительным, чем диск Trash. Эта работа ничем кардинально не отличается от Trash, потому что этот альбом действительно отвечал всем требованиям. Новая пластинка возвращает Элиса в игру.

Твои вокалы стали еще резче. Ты стремился к этому?

Конечно. Мне пришлось рычать на тональность ниже. Грубый вокал – это мой сценический вокал. Я достаточно легко пою в такой манере в студии. Я расскажу тебе, кто может классно копировать мой голос. Это Эксель. Когда с GunsN’Roses я записывал песню Garden. Это было потрясающе. Эксель говорил: “Я запросто сымитирую твой голос на этой песне”. А я попробовал спеть его голосом, вместе с тем подражая себе самому. Какое-то время, мы пели поочередно. Когда я впервые услышал демо запись песни The Garden, мне пришлось перезаписать свой вокал. Мне кажется, что с этим альбомом они станут мировыми знаменитостями. Прекрасно, что этот альбом откроет рок-н-ролл этого лета. Вот у меня выходит альбом Hey Stoopid, выходят новые диски Skid Row и Metallica. В конечном итоге, радио станции получат очередную порцию очень тяжелого рок-н-ролла.

Я одна так считаю, или и в правду в последнее время в рок-н-ролле было временное затишье?

Сейчас уже не реально записывать по два альбома в год. Мы записали и выпустили Love It To death и Killer в один год. Теперь артисты выпускают по альбому каждые 2 года. Потому что артиста засасывает гастрольная деятельность. Приходится распылаться, но к счастью, можно записать и выпустить пластинку с пятью синглами. Долговечность твоей пластинки – вот секрет успеха. Похоже, что сейчас публике надо порция настоящего рок-н-ролла!



"У Элиса 5-6 голосов, 5-6 разных стилей" – вот как объясняет Элис Купер почему некоторые из альбомов 80-х продавались не так хорошо.

О, черт...

Он вернулся! Именно когда вы решили, что пора вылезти из этого постельного белья, Элис Купер возвращается с новым альбомом, 'The Last Temptation'. Пол Сатур получил приглашение на самый последний кошмар.

Название нового альбома Элиса Купера, 'Последние искушение', подходит этому особому событию. Видео съемки это неизменно скучное событие, для того чтобы на них присутствовать, и растущее искушение убежать от сцены для проверки звука, где Элис снимает видео к песне 'Lost In America', трек отмечающий возвращение Элиса после почти что трех лет пребывания вне света рампы.

Пользуясь возможностью приехать  в начале 10-ого утра в надежде отбить целый отряд представителей прессы, для того чтобы сделать прогон и уехать по раньше, сначала необходимо положится на съемочную группу – это начинает превращаться в долгое и все более расстраивающее ожидание. Через долгих 13 часов сопротивления перед последним из многих искушений уйти и убежать от скуки – мы собираемся и утопаем каждый в своем кресле. Элис измотан после догого дня выступления, а вы по настоящему страдаете от отупляющей скуки. (Во время первого перерыва в процессе съемок, Элис пошутил по этому поводу, "Может быть под конец дня я действительно узнаю эту песню." После бесконечного числа прогонов, все остальные на съемках определенно могли с ним согласится!)

Элис совершенно истощен своим первым днем рок-н-ролла – в отличии от студийной работы – почти за три года. Но, когда он признался из недр удобного кожаного кресла, конечно же, это был замечательный день по сравнению с прошлым опытом.

"Видео съемки сродни работе над альбомами," объясняет он, все еще находясь на взводе после физического и ментального напряжения выступления перед камерой. "И частенько люди попусту тратят время пытаясь довести все до совершенства, и в конечном итоге, теряют чувство песни. Обычно при съемках видео, твои первые 3-4 дубля - лучшие, прежде чем начинает иссякать энергия. А этот режисер был великолепен, потому что он добился того, чего хотел и продолжил работу - бах, бах, бах.

"Тоже самое происходит и в студии. Когда я пригласил Слэша сыграть на песне 'Hey Stoopid', я попросил его наиграть мне рабочий вариант запланированного им соло. И когда он впервые сыграл его, это было чертовски солидно – как раз то что нужно. Я сказал ему насколько это меня впечатлило, а он ответил, 'O, я всего лишь дурачился с гитарой,' и пришлось сделать более 20 дублей этого соло. Все эти соло были очень хороши, но у самого первого имелась эта сырая энергия, и думаю, что именно это соло мы в конечном итоге и использовали в песне.

"Рок-н-ролл должен быть спонтанным – тоже самое касается пластинок и видео. И я получаю удовольствие от видео. Когда клипы начали приобретать важное значение, я был вне себя от радости, потому что артистам пришлось бы стать театральными. Не важно задумывались они об этом до этого или нет, они должны были понять, что рок-н-ролл – это шоу бизнес, и начать уделять гораздо большее внимание визуальным эффектам и имеджу."

Театральный аспект рок-н-ролла это, конечно же, весьма важная часть Элиса Купера, и он скорее не музыкант а актер который занимается музыкой. Стоит только (в течении нескольких часов!) понаблюдать за ним на площадке для съемок видео: со многими музыкантами, это как щелчок выключателя в конце дубля; но Элис постепенно выходит из образа своего героя прежде чем прислушаться к словам режисера и приготовится для следующего прогона.

"Когда ты полностью поглащен тем, что ты пытаешься сказать своей лирикой," объясняет он, "очень тяжело просто отключится. Если это достойная лирика, тогда она эмоционально затягивает тебя. Довольно долго лирика была не важна в рок-н-ролле, слова просто должны были сочетаться с гитарой, басом и барабанами. Сегодня, я считаю, что слова гораздо более фундаментальны, и они делают эту песню ('Lost In America') такими обнаженным Stooges, что вы просто обязаны прислушаться к лирике – слова главная особенность песни, и ничто не может отвлечь от них."

Песня – это достаточно эффективный удар в вопросе разложения Американского общества, когда в теории, ты можешь иметь все то, о чем ты только можешь мечтать, но вот реальность совершенно другая: какой-то парень может решить, что у него нет подружки потому что у него нет машины; что у него нет машины потому что у него нет работы; у него нет работы потому что у него нет образования...

"У него нет отца потому что его отец испарился," продолжает Элис, развивая тему, "просто у него уже есть какой-то парень которого его мама пытаетвы дать за его отца. Так кого же ему слушаться? Это сегодняшняя проблема – сегодня для подростков семьей являются банды, потому что их настоящая семья распалась, а члены банды гораздо лучше заботятся друг о друге. Так кому же дети должны быть преданны?

"Но когда ты подводишь итоги – и я понимаю, что для тебя это будет звучать странно потому что об этом говорит Элис Купер – я думаю, что проблема заключается в том, что мы ставим себя на трон, мы сделали человека Богом, и из-за того что мы такие рабы своего желания, мы действительно не достойны быть Богом. Мы откажемся от всего ради девчонки, наркотика, денег, и как я понимаю, нам необходимо убрать себя с трона и вернуть на этот трон Бога. Просто взгляни на разложение морали вокруг нас. Жизнь становится такой дешевой – кто-то решает угнать машину, парень отказывается от этого, и они так или иначе убьют его. Сегодня очень не хватает нравственной жилки, и все из-за того что мы сами заменили Бога и мы делаем очень низкую работу. Это пугает меня.

"А что касается организованной религии, телевизионные евангелисты – это наверное самый худший враг истинного Христианства. Потому что я знаком с настоящими христианами, и они (телеевангелисты) это не настоящие христиане. Сатана использует их для того, чтобы дискредитировать Христианство, и тем не менее все эти тупые люди продолжают поддерживать их даже после скандалов которые открываются им! Да?!"

Да, плодовитый разум Элиса Купера, как всегда, был активным наблюдателем Американской жизни. Чтобы не происходило, Элис всегда мог что-то сказать, если вам хотелось прочитать между кровавыми строчками. Недавно, эта тенденция исследования глубины была разрушена попыткой лейбла Epic Records снова сделать его поп звездой. Но рискуя звучать предсказуемо, было заявлено, что с альбомом 'The Last Temptation' Элис возвращается на свою вершину. Его первый полноценный концептуальный альбом со времен 'Welcome To My Nightmare', облагороженный лучшими песнями и более крутыми, более убедительными музыкантами, чем мы слышали от Элиса какое-то время, и это всецело его лучшая работа за многие годы.

Сам Элис особенно доволен хорошо разработанной сюжетной линией: "Шоумен появляется в городе на Среднем Западе и приглашает всех детей в свой театр," объясняет он. "А они слишком напуганы – это очень странно и жутко выглядит. Но один пацан в конечном итоге предпринимает попытку. И ему не нужно платить за билет чтобы попасть туда, и Шоумен показывает ему все эти замечательные вещи. Но в песне (с альбома) поется, 'Все имеет свою цену' – где-то напечатана прекрасная цена, которую нужно оплатить.

"И появляются все эти действующие лица, которые представлены песнями на пластинке – так в 'Lost In America' это Джонни Бландер, персонаж похожий на Батт-Хэда – и этот парень начинает понимать, что все эти герои на самом деле мертвы, что они - зомби. Похоже, Шоумен может предложить несколько очень собразнительных вещей, но на самом деле, он продает смерть. В конце концов, 'Все имеет цену'...

"Он уходит из театра и начинает понимать, что то, что происходит не правильно, и он решает биться - 'Unholy War'. И ему приснился этот сон о искуплении, который по большому счету говорит, что как бы плохо ты не поступал на этой земле, тебя всегда простят если ты расскаеваешься – здесь всегда есть шанс на спасение и есть выход. Так что он возвращается в театр и сжигает его в песне 'Cleansed By Fire'.

"Но в самом конце, он чистит свои зубы и смотрит в зеркало, и видит там лицо, которое смотрит за его плечом – не важно что ты пытаешься сделать и избавиться от этого, искушение неизбежно."

Выпуск альбома будет подкреплен выпуском трех книжек комиксов с сюжетной линией в картинках. И хотя такая идея уже до этого время от времени затрагивалась в буклетах CD, возможно Элис первым использует эту идею для того чтобы рассказать историю своего собственного творения, чем просто изображать себя, как было недавно сделано такими исполнителями как Лита Форд и Оззи Осборн. К тому же, Элис пошел дальше при выборе партнера для работы над своим комиксом, выбирая Нила Геймана, знаменитого “Дрему”, который также помог заполнить пробелы в сюжете еще до того как песни были написаны.

Возможно, что некоторые скажут слава богу, что сами песни больше не несут на себе отпечаток Десмонда Чайлда и похожих извращенцев легенды Элиса. Имена Джека Блейдса и Томми Шоу не могут заслужить мгновенного доверия в умах многих металлистов, но если они достаточно хороши для Aerosmith, тогда кто станет жаловаться; а пара песен  ('Unholy War' and 'Stolen Prayer') авторства Элиса и Криса Корнелла определенно заслуживают внимания.

"С Джеком и Томми я написал 'You're My Temptation' и 'It's Me'. После всего солидного рока, песней 'It's Me' мне действительно захотелось вырвать вам сердце, и они были идеальными ребятами для этого. Это замечательная баллада, и вещь, которая по настоящему задевает тебя. После всего того что испытал на себе герой альбома, вы понимаете, что здесь все еще есть надежда."

Так как же Элис отвечает на предположение, что 'The Last Temptation' – его лучшая пластинка за многие годы? Некоторые артисты готовы во всю защищаться, говоря о том, что предыдущим пластинкам возможно чего-то немного не хватало; Элис просто счастлив принять похвалу его последнего релиза – и это также оправданно.

"Я очень рад этому. Я от всех получаю такие отзывы. 'Trash' и 'Hey Stoopid' были коммерчески успешными альбомами, но эта работа гораздо лучше. Я с большим вдохновением сочинял эту пластинку. Я не знаю откуда пришло это вдохновение, но я понимал, что я просто не смогу сочинить еще один альбом тупых рок-н-ролльных песен для подростков которых делают на заднем сиденье автомоюиля.

"Давайте смотреть фактам в лицо, Элис Купер не может говорить за 15-ти летнего пацана, любителя гранджа. Однако, он может наблюдать и высказывать свои мысли. Такие парни как Стив Тайлер, Оззи и я не понятны этим подросткам. Насилие становится гораздо более преемлемым, и все становятся очень неприклонными и нигилистичными.

"Мне хотелось чтобы все Сиэттловские группы собрались бы и веселились, поехали бы в Диснейленд или еще куда-нибудь – мы уже знаем о том, что жизнь дерьмо, делайте же что-нибудь для того чтобы развлечь нас! Но они думают, что так круто быть неумолимыми; и теперь у нас есть Курт Кобейн, глашатай поколения, который отстреливает себе голову! Какое же послание это несет? У него было все что можно только желать в этом мире, у него была жена и ребенок, а он застрелился. Очевидно у него была масса проблем, но стоит надеяться что его смерть оправданна тем, что она откроет людям глаза.

"Мне жаль его семью и его группу; ведь так много людей любило его или зависело от него. Самоубийство так эгоистично. А они были великолепной группой, он был превосходным сочинителем. Ведь столько народу верило в его музыку, и что им теперь делать?"

Как это бывает, 'The Last Temptation' это не единственная пластинка Элиса Купера которую мы можем увидеть в этом году. К сожалению, интервью должно оборваться с приближением полночи; но к счастью, человек который может рассказать о некоторых деталях предстоящего ретроспективного альбома присутствует здесь – это давний ассистент Элиса, Брайян Нильсон.

"Я не знаю, что происходит," смеется Элис. "Я попросил его (Брайяна) удивить меня. Он собирал записи в течении 20 лет. А я буду просто как один из фанатов, который стремится все это проверить. Он больший знаток моего материала, чем я сам."

"Выход альбома был отложен до сентября," отмечает Брайян, "потому что компания  Warner Brothers решила, что альбом выйдет не на трех дисках, а на четырех CD. Это будет обширная работа, начиная со the Spiders, в Фениксе, в 1967; будет по меньшей мере по одному треку с каждого альбома, плюс не использованные дубли, репетиционные записи, демо записи и концертный материал. Это будет грандиозный сборник, а буклет также должен быть просто удивительным. У меня есть фотография еще времен начальной школы."

Не так давно в свет также вышел сборник альтернативных ковер версий песен Купера на лейбле Triple X Records, под названием 'Welcome To Our Nioghtmare', который Элис также принял как фанат и получил огромное удовольствие.

"Мне нравится прослушивать новые версии, то как люди интерпретируют мою музыку. Я получил огромное удовольствие. Мне хотелось бы сделать тоже самое с музыкой других людей; группа Yardbirds или the Pretty Things есть в моем списке..."

"Действительно," влезает Брайян, "у нас есть кое-что из репетиционных записей, что могло бы попасть в бокс сет – есть очень классная версия песни Yardbirds' 'For Your Love', те вещи, которые в другом случае вы просто никогда бы не услышали."

Самый неясный момент 1994 года для Элиса Купера - если и когда он будет гастролировать по новому альбому. За последние пару лет все кардинальным образом изменилось, и было высказано мнение, что он уже наверное потерял связь с молодыми покупателями пластинок – и следовательно с теми, кто ходит на концерты - сегодня, Элис вполне готов стоять на полке дополнительной группы товаром и смотреть как все развивается прежде чем позволить себе огромные траты гастрольного расписания которое может быть нереалистичным.

"В данный момент, у меня нет планов на будущее," утверждает он. "Мы заняты полноценным рекламным турне, потом, есть пластинка и три комикса. Мы не гастролировали со времен турне Operation Rock And Roll, и я думаю, что сейчас положение изменилось. Сейчас я наверно хочу совместить эту пластинку с театром и действительно спродюсировать это – масса спец. эффектов, превращается в настояще событие, которое ты не можешь организовать физически когда каждый день тебе приходится ставить все это в новом городе. Так что я найду новый способ представить шоу и сделать его волнующим."

Клайф Баркер о Ниле Геймане:

"Мистер Гейман один из тех рискованных творцов которые не видят причины почему его сказки не должны превращаться в балаган, мистические размышления, и самую зловещую коллекцию серийных убийц на этой стороне Камеры Смертников. Он запускает эту комбинацию потому что он очень хорошо знает эту среду, и знает где покоится сила...То время, которое вы проводите на этих страницах, мистер Гейман – «Дрема». И смотрите! Он принес вам всего лишь мечту."

Где Они Сейчас?

 

Извините, Мистер Современная Супер Звезда, возможно, мне удастся заинтересовать вас пенсионным фондом рок-н-ролла? Ежемесячные платежи. Что-то на черный день. Нет никаких гарантий, не так ли…. О, отлично.

Своей миссией шокирующего рок-н-ролла, переодеванием в женские платья, пивные пьяницы избрали, как любил утверждать Элис Купер, целью «поразить поколение любви в самое сердце». Позднее, имя Alice Cooper вокалист и бывший музыкант Earwings Винсент Фурньер. Alice Cooper стал одним человеком, перевозящим гильотину, возбуждающим ядом. Но какова судьба его бывших товарищей? Спросим Курта Каттерсона из Гарсингтона.

 

Нил Смит (барабаны)

 

После альбома 1973 Muscle Of Love и пяти лет нарастающего успеха, «Мы взяли годичный отпуск для того, чтобы каждый занялся своим сольным проектом, но по большому счету, мы так больше никогда и не встретились вместе». В конце концов, Элис нарушил соглашение провести прощальное турне после выпуска своего альбома Welcome To My nightmare. «Мы были как одна, единая семья – всеобщая любовь, но всегда есть определенное напряжение. Также кое-кто разочаровался в музыке, я имею ввиду Глена Бакстона. Может быть и к лучшему, что группа распалась на пике своей карьеры».

Смит, вместе с гитаристом Майклом Брюсом и басистом Деннисом Данэвеем сформировал не долго просуществовавшую группу Billion Dollar Babies. В 1976 они переименовались в Flying Tigers и начали играть музыку в стиле Тома Петти, и этот проект просуществовал 4 года. «Все было замечательно, но все это было не то».

Нил принял участие на альбомах гитариста Бака Дхармы и басиста Джо Бакара (из группы Blue Oyster Cult) и записывался с командой The Plasmatics. «Я узнал об этой девчонке с ирокезом, бензопилой и черной изолентой обмотанной вокруг сосков, и понял, что мне надо поиграть с ними, но вот на гастроли я не поеду».

Также он не захотел собирать очередную группу.

«Химия группы Alice Cooper была удобной и энергичной, и никто не имел такого подхода вне сцены, но я продолжал встречаться с людьми, которые ничего не делали, но у когорых была такая позиция, так что я перестал беспокоиться».

Теперь он стал ведущим агентом по продаже недвижимости в престижной области Новой Англии, графстве Fairfield. Были ли у него такие клиенты, которые пугались, когда узнавали о его прошлом? «Все было как раз наоборот. С одним высоко поставленным прокурором мне было очень трудно заключить сделку – но вот когда я рассказал ему о группе, оказалось, что он был нашим большим фанатом и он тут же начал вести себя как маленький ребенок».

Между ним и Элис нет и тени враждебности. «Я участвовал в предварительном производстве его альбома Constrictor и мы до сих пор играем в гольф. Я бы не прочь что-нибудь записать с группой, но все это скорее не осуществимые мечты. Быть может, нас когда-нибудь поместят в Зал Славы Рок-Н-Ролла».

 

Майкл Брюс (гитара)

 

Записал сольный альбом (My Own Way для германской фирмы Polydor), но в результате эту пластинку так и не выпустили. Вот его версия распада оригинальной группы Alice Cooper.

«Элис заявил, что не хочет делать сольную карьеру, а сам взял и создал сценическое шоу на миллион долларов и забрал себе в штат всех наших роуди. Можете назвать это жадностью. Не поймите меня не правильно, он вежливый, благовоспитанный парень, но он испытал стресс. Его мама рассказала мне, что Элису были нужны песни, но он был настолько горд, что не обратился к нам».

Не испугавшись, он присоединился к группе Смита и Данэвея Billion Dollar Babies, подписавшей контракт с Polydor, этот состав записал альбом Battle Axe (»Боевой Топор») и придумал сценическое шоу в духе Spinal Tap. «У нас были гитары в форме топоров, и гидравлический боксерский ринг, который поднимался вокруг нас, а на нас были надеты бронежилеты и каски. Все это было схореографировано под музыку с огромным табло. Всем этим мы словно хотели сказать, что зарабатывание денег – это не более, чем игра. Публике понравилось, но мы не смогли бы провести полноценного турне. Это было началом конца».

Он продал свой дом, когда его жена была в положении, и пошел работать учеником адвоката в штате Аризона. «Никто из подростков не поверил бы в то, что когда-то я играл в группе Alice Cooper, но у меня возникло с ними полное взаимопонимание».

Отец трех детей, позднее он развелся («ей остались дети, дом и Каддилак»), потом женился во второй раз и переехал жить в Северную Каролину. И ему ничего не оставалось, как сформировать скучную группу Michael Bruce and Billion Dollar Babies. «Такая смесь Led Zeppelin и Blues Traveler». Но буквально через год, «меня унесло ураганом, сгорел мой автофургон, а моя вторая жена бросила меня и убежала с продавцом пылесосов. И я решил вернуться в Феникс». Но Майкл до сих пор пишет песни и ищет контракт, и планирует сформировать новую группу. «Но у каждого человека есть свои обязанности. Я могу писать песни для других».

Совсем недавно он издал книгу No More Mr. Nice Guy, рассказывающую в подробностях историю группы Alice Cooper. «Было несколько небрежных журналистов, и мне захотелось написать свою историю». Говорят, что Майкл до сих пор возмущается, что «Элис забрал успех группы вместе с собой. Если бы мы начали требовать свои авторские гонорары, нам пришлось бы унижаться». Но у него огромное желание поработать со старой командой. «Наверное, Элис считает, что совместное турне было бы слишком старомодным. Но нам действительно нужно поджемовать для того, чтобы понять остались ли мы такими же».

 

Деннис Данэвей (бас гитара)

 

Работал со Смитом в группе The Flying Tigers и на альбомах Бакарта и Дхармы, но остепенился и стал генеральным менеджером трех видео магазинов фирмы Captain в Стамфорде, штат Коннектикут. «Я подумал, что было бы забавно поработать в видео магазине, но я не понимал, сколько народу жалуются, платя последние налоги!». В данный момент он наслаждается хорошей репутацией магазина антиквариата, который он и его жена купили в 1985. «Конечно, как бы глупо это не звучало для большинства, но такова особенность артиста».

Он до сих пор сочиняет и записывает демо пленки со Смитом, но настаивает, что «игра по клубам меня не привлекает – я уже итак слишком много вечеров своей жизни провел в задымленных клубах».

 

Глен Бакстон (гитара)

 

После выхода альбома Billion Dollar Babies (1973), обострившихся проблем с алкоголем и наркотиками в 1981 сформировал группу Virgin, но музыканты группы быстро разбежались, когда он попытался покончить с собой.

«Я принял наркотик, который усыпляет тебя», объясняет он. «Но он меняет твою психику. Я принял 150 ампул просто так и пробыл в коме почти 2 недели!». В 1990 он переехал из Феникса в штат Айову. «Я приехал туда, на ферму друга, когда у меня кончились деньги, и мне там так понравилось, что я остался».

Он выжил, продавая памятные вещи группы Alice Cooper и работая на авиационно-космичесую компанию Goodyear, помогая собирать радарные установки. Он присоединился к местной группе Roadhouse играющей по барам, и они поменяли свое имя на Buxton Funn and D Band. «Нам нужен чертовски крупный контракт, и какой-то парень хочет подписать нас, так что я настроен оптимистически». Возможно, что он разобрался с делами, но уже никогда не будет здоровым человеком. «За последние 18 месяцев я побывал в больнице шесть раз», откровенничает он с ужасом. «Однажды, в моем организме оказалось крови в четыре раза меньше, чем следует. Потом ЛСД через стенки моего желудка проникло в пазухи, и в конечном итоге я заработал себе пять язв. Но кажется, что я нравлюсь людям, и они хотят подробней узнать обо мне, так что, по крайней мере, я не зря прожил свою жизнь».

 

Я большой фанат кофе

Прошло уже девять лет с тех пор как великий Элис Купер допрашивался нами в Metal Sludge. Чтобы отпраздновать включение Купера в "Зал Славы Рок-н-Ролла", плюс вручение награды "2011 Revolver Golden God" в апреле этого года в клубе "Club Nokia", мы воспользовались очередным шансом пообщаться с Королем Театрального Рока. В наше время слово "легенда" становится слишком затертым, но если мы говорим об Элисе Купере, то он Настоящая Легенда. Мы встретились в понедельник в клубе "Club Nokia" через улицу, напротив "Staples Center", и Элис был в прекрасном настроении. К тому же, он признался нам в том, что гитарист Керри Келли больше не играет в его группе. Итак, читайте сами.

1. Первый вопрос и твоя возможность пооткровенничать. Чем ты сейчас занят?

Элис: Ну, я очень рад получить награду "Golden Gold award" от журнала "Revolver". 20 апреля, после церемонии награждения, мы отыграем концерт в клубе "Club Nokia", а 21 мая выступим на "VH1 Classic".

2. То есть будете играть свои песни?

Да, причем в составе оригинальной группы без Глена (Бакстона, который умер). Наш первый за 37 лет концерт в Лос Анжелесе.

3. и когда вы последний раз играли в этом городе?

На одной сцене с Led Zeppelin в клубе "Whisky" в 1967.

4. Вау. Как же вы тогда решали, кто выйдет на сцену первым?

Мы бросили монетку. В итоге мы играли в первом отделении в первый вечер, а они были первыми на втором концерте.

5. И вы их затмили?

Нет, нет, их было просто нереально затмить. Они играли просто офигительно.

6. Почему ты решил собрать оригинальную группу? И что ты по этому поводу чувствуешь?

Я счастлив тем, что наша группа вновь собирается вместе. После церемонии включения в "Зал Славы", я решил собрать оригинальную группу, ведь так классно поиграть с этими ребятами через 37 лет.

7. Да, большой срок. И на что это будет похоже?

Мы разбежались в 1974, но никаких обид не было, так что все будет супер.

8. Керри Келли твой хороший друг, но он больше не играет в твоей группе?

Нет, больше не играет, Кери нужно все начинать заново. Он решил сколотить свою собственную группу, потому что по своему характеру он фронтмен, и это говорит само за себя.

9. Ты так думаешь?

Да, мне кажется, что иногда музыканты моей группы чувствуют себя слишком комфортно, честное слово, и Кери Келли переживает что-то подобное.

10. Назови самый большой гонорар полученный тобой за музыку, и на что ты потратил эти деньги?

Ну, не могу сказать, был ли это мой самый большой гонорар, но я прекрасно его помню: когда альбом "Love It to Death" стал настоящим хитом, наша фирма грамзаписи одарила каждого из музыкантов нашей группы чеком на сумму $100,000.

11. А сколько вы зарабатывали до этого?

До этого мы ухитрялись жить на 50 баксов в неделю, так что в то время это были огромные деньги, почти один миллион $.

12. И когда это было?

В 1971, помню, что захотел купить себе сразу четыре Феррари.

13. Так в чем же дело?

Меня отговорил мой менеджер. Мой менеджер хитроватый еврей, в конечном итоге я купил себе дом в Scottsdale за $92,000.

14. И ты живешь в этом доме по сей день?

Да, я владею им и сегодня – дом на участке в 8,000 квадратных футов. Мое лучшее приобретение.

15. Последняя знаменитость с которой ты здоровался за руку?

Майкл Дуглас.

16. Правда? И когда это было?

Мы вместе играли в гольф в Мауи. Смешно, но я только что прочитал в газете "Enquirer" о том, что Майкл смертельно болен и умирает! Но он прекрасно выглядел, на нашей встречи.

17. Оцени следующих вокалистов по шкале от одного до 10, 10 – "Бог Вокала", 1 – "отстой":

Пол Стенли = Даю ему восемь баллов.
Роберт Плант = Ему я бы дал 9.5.
Роб Хэлфорд = 8.5.

18. Первое, что ты делаешь утром?

Завариваю кофе. Я большой фанат кофе.

19. Рано встаешь?

О, да. Просыпаюсь в 5:30, и при этом все знают о том, что я люблю кофе.

20. В прошлом опроснике Metal Sludge тебя расспрашивали о разных городах, но вот твое мнение о Нью-Йорке выслушать забыли. Так что ты думаешь об этом городе?

Помню, как одно время жил в подвале отеля "Chelsea". Хуже только бомжевать.



Элис Купер об альбоме "Welcome 2 My Nightmare" и Лэди Гаге

Когда в 1974 распалась оригинальная группа Alice Cooper, сам Элис, как сольный артист, решил шокировать мир своим дебютом, диском "Welcome To My Nightmare". В итоге этот альбом стал одним из самых продаваемых во всем его каталоге. Естественно, Купер не мог не вынашивать планы по записи его продолжения. Всеми ожидаемый, "Welcome 2 My Nightmare", преемник первого сольного куперовского шедевра, наконец-то записан. "Все готово, и я так горжусь этим альбомом", недавно сообщил он Noisecreep.

Что же нам ждать от "Welcome 2 My Nightmare"?

Элис: Альбом выйдет в следующем году. Сначала, нам нужно провести фестивальное турне, которое "прокатится" по Южной Америке, Австралии, Европе, Канаде и по всем Штатам. Это будет такое градиозное элисовское представление. А уже только потом я проведу турне "Добро Пожаловать в Мой Кошмар Часть Вторая – 'Welcome 2 My Nightmare,' и это превратится в настоящий кошмар, который я очень жду. Мое новое шоу никого не разочарует. Ну, а последующее сценическое представление, "шоу кошмаров", будет просто невероятным.

Ты собираешься на время отказаться от гильотин и всего остального?

Да, конечно. От магического экрана и всего остального.

У тебя есть любимый сценический реквизит?

Да, Элиса нельзя убивать медленно, постепенно. Нужно уметь удивлять собственную аудиторию, и на каждом концерте публика реагирует на появление на сцене гильотины. Также как и на повешенье. А вот на электрический стул не реагируют, а все потому что смерть на электрическом стуле медленная. Нужно уметь поразить публику, когда они видят, как голова несется с плеч и летит в ведерко. Хоть один человек в толпе скажет: "О, они реально прибили его – реально убили!" [смеется].

Все артисты, от Лэди Гага до Metallica признаются в том, что ты повлиял на их карьеру. Что ты можешь сказать о своем влиянии на таких разных по своему жанру артистов?

Многие из этих групп появились уже после нас, и самая театральная из всех – Лэди Гага. Важна сама безотлагательность идеи, важность отношения к делу. Гага все сделала по уму, с чувством и с расстановкой, и в итоге стала Элтоном Джоном и Либераче своего жанра. В начале своей карьеры она косила под Мэй Уэст, или хотела походить на Софи Такер. Современная история знает несколько скандальных женщин, вызывающих актрис. Причем они были еще более вызывающими, чем мужчины, из-за самого факта, что именно женщины занимаются этим. Нашему миру нужна Лэди Гага, вот в чем штука.

Она постоянно самосовершенствуется. Видел как она пришла на церемонию Грэмми в платье в форме яйца?

Видел. Обалденно. Мне понравилось. Но вся фишка состоит в том, что Лэди Гага далеко не "пустышка". Она умеет петь и сочинять собственные песни. Для меня она на голову выше всех остальных девчонок. Да, мне нравится Шакира, потому что она рокерша. Она выходит на сцену и жжет. Но все же Гага круче, так как она принесла в музыку что-то свое, уникальное, свое собственное, новое измерение.

 
Переход на Новый Уровень

63-х летняя икона шок-рока говорит, что в этом году его главным достижением стала номинация в "Зал Славы Рок-н-Ролла". "У меня интересовались, с чем же это можно сравнить, и я отвечал – с получением диплома об образовании", объясняет Куп из своего дома в Финиксе. "Это похоже на переход на новый уровень. Да так оно и есть. Это настоящая честь оказаться номинантом, когда за тебя проголосовали твои современники, а не кто-то из обычной публики. Пол МакКартни, Мик Джаггер, Кейт Ричардс и Джефф Бек, все они получают избирательный бюллютень. Поэтому можно сказать, что за того или иного музыканта проголосовали его учителя. В детстве, мы разучили все песни Beatles, Stones, Kinks, Yardbirds и Who. Эти ребята были для нас как профессора". Но Элис не собирается провести все лето на гольф-корте. Как и обычно, он будет трудится "в поте лица" -- причем будет это делать в "стиле старой школы". Помимо своего турне "No More Mr. Nice Guy Tour" (в рамках которого он даст несколько концертов в Канаде), он объединяется с музыкантами своей оригинальной группы – гитаристом Майклом Брюсом, басистом Дэнисом Данэвеем и барабанщиком Нилом Смитом – на выходящем в скором времени CD "Welcome 2 My Nightmare", сиквела своего концептуального альбома 1975 года спродюсированного никем иным, как Бобом Эзриным. С добавлением нового архивного бокс-сета – подходяще названного "Old School" -- ясно, что в этом году Купер вспоминает былое. Читайте его рассказ обо всем этом, а еще о его отношении к гитаре Винса Гилла.

Мои поздравления с номинацией в Зал Славы. Что ты сам пережил в день награждения?

Элис: Знаешь, я настолько изменился, что меня уже ничего не трогает. Мне предстояло выступиь с оригинальной группой, поэтому для нас это было не более, чем шоу. Я сказал ребятам: "В зрительном зале сидят Элтон Джон, Брюс спрингстин, Пол Саймон – там все большие рок-звезды. И мы сегодня здесь т. К. Сделали нечто такое, чего у них самих не получилось – мы всех вывели из равновесия. Так давайте их не разочаруем". Вот так и надо. Было бы просто ужасно, если бы мы вышли на сцену и сказали: "Боже, надеюсь, что мы вам понравимся". Элис должен выходить на подмостки с жаждой завоевать сидящую перед ним аудиторию! Тоже самое касается и грядущего турне: для меня это также серьезно, как и в 1972. Необходимо отдавать всего себя, без остатка.

Насколько это турне ("No More Mr. Nice Guy tour") отличается от твоего прошлого канадского турне вместе с Робом Зомби?

Этот тур вновь будет отличаться в визуальном плане, но при этом мы исполняем одни хиты. Сейчас мы в том же самом положении, как и классические рок-группы, такие как The Who и The Stones. Из 28 песен нашей программы, 20 – это те вещи, которые мы обязаны сыграть, чтобы не расстроить нашу публику. Зрители хотят услышать "School's Out", "Billion Dollar Babies", "18", и прочие вещи. Но для настоящих поклонников Элиса, я попробую найти 4-5 "неожиданных песен". И еще мы надеемся сыграть парочку песен с нового альбома, которые еще никто не слышал.

О, как раз хотел спросить, о чем же альбом "Welcome 2 My Nightmare"?

По большому счету, нам захотелось узнать, что будет с Элисом, если через 30-ть лет ему привидится очередной кошмар. Я связался с Бобом и предложил ему продюсировать другой альбом, мне нужно было закончить работу над диском "Along Came a Spider", но нужно было обсудить "Nightmare", и новые песни начали сочиняться мгновенно. Достаточно быстро Боб предложил записать вторую часть "Кошмара". Я постарался привлечь к работе над этим альбомом максимальное число музыкантов записывавших первую, оригинальную часть. Мне удалось пригласить Стива Хантера, который сыграл все соло. Я писал песни вместе с Диком Вагнером. Денис, Нил и Майкл также участвуют в этом проекте. Потом я пригласил еще несколько, неожиданных для моего слушателя, музыкантов. Таких ребят, как Винс Гилл, который играет гитарное соло в двух песнях. Он "Джефф Бек музыки кантри". Я от него просто в восторге.

Вы собираетесь провести полноценный реюнион тур оригинального состава?

На вряд ли. Мы даем какое-то, ограниченное число концертов. Очень трудно провести масштабное турне по 100 городам – по пять концертов в неделю по всему миру, для меня это теперь физически невозможно, но при этом я в отличной форме. Мы даем "разовые" концерты, и я не прочь выступить в нескольких клубах. Хотелось бы в этом оригинальном составе выступить в клубе "Whiskey". Мне кажется, никто возражать не станет. Знаешь, оригинальная группа попала в очень интересное положение: когда в 1974 мы разбежались, мы разошлись "полюбовно", не было никаких судебных разбирательств или взаимной ненависти. Просто разошлись в разные стороны, и все. Мы назвали это "перерывом", но в итоге все закончилось распадом. Но при этом мы всегда продолжали общаться, поддерживали контакт и понимали, что однажды, когда-нибудь, снова объединимся; только вот не знали, когда именно. И номинация в "Зал Славы" дала нам такую возможность.

А еще ты выпускаешь бокс-сет "Old School". Что в него войдет?

Наши записи периода 1964-1974. В ходе подготовки материала для этого бокса было найдено, по крайней мере, для меня, множество интересных записей – наши репетиции, школьные концерты и прочие отвратительные записи. Я бы хотел все это перемикшировать, и кое-что отредактировать. Это во мне говорит артист. Одно время я сильно пил, записал три альбома, которые совершенно не помню, а именно – "Zipper Catches Skin", "Special Forces" и "Dada". Я писал песни, записывался, а потом в турне играл эти песни, но не помню 99% из всего этого. Хотелось бы что-то отредактировать, ведь на те диски попало несколько замечательных песен. У меня все еще есть такая возможность. Я называю те альбомы моими "черными дырами".

Недавно я видел твое фото, ты за кулисами вместе с Лэди Гагой. О чем вы говорили?

Она подарила мне одну из своих гастрольных программок, и написала на обложке: "Дорогой Элис, спасибо тебе за то, что разрешаешь мне затмевать тебя". И на словах она сказала: "Ты просто себе не представляешь как много я у тебя взяла". Очень мило с ее стороны. Я считаю, что у Гаги возможно лучшее сценическое шоу, которое я видел. Правда. Она не только выбрала себе похожий с Элисом образ, но еще она поет, играет на пианино, руководит своим представлением, обрабатывает все художественные нюансы. Я уважаю ее как артистку никак не меньше, чем я уважаю Боуи. Она достойна своего жанра и своего имени.




Идеальный возраст для рок-н-ролла

Почему ты начал заниматься музыкой?

Элис: Я был в идеальном возрасте для этого: мне было 15, когда Beatles появились в США; потом the Rolling Stones, the Kinks и the Animals. Я спросил своих друзей по школьной команде бегунов: "Может нам стоит попробовать научится играть на гитарах и басе? Не обязательно становится великой группой, можно просто выступать на вечеринках". Что мы и сделали. Мы все играли и играли, а наша популярность все росла и росла.

Когда же вы "прорвались"?

Встретив Фрэнка Заппу в Лос Анжелесе. Мы были лучшей группой в Фениксе, но там был маленький музыкальный рынок. Поэтому мы перебрались в Лос Анжелес, где нам пришлось конкурировать с the Doors, Love и Buffalo Springfield. От нас отвернулись все фирмы грамзаписи; Только Заппа понял и заинтересовался нами, и сказал: "Вы мне симпатичны из-за того, что все остальные вас так рьяно ненавидят".

И чем же ты пожертвовал ради искусства?

В начале нашей карьеры, я буквально голодал: если бы добивались популярности в каком-то клубе, то нас могли подкармливать целую неделю. Помню как одно Рождество мы встретили в пяти долларовом отеле в Альбукерке. И единственным нашим развлечением было "перекати поле".

Считается, что именно вы придумали "шок рок". Намеренно?

Лично я стремился к тому, чтобы музыка стала нечто большим, чем просто музыкой: мне захотелось театральности и зрелищности. И сначала из-за этого нам пришлось не сладко: другие группы и пресса пришли к выводу, что если вы так увлечены театральностью, значит, как музыканты вы убоги. Но это было совсем не так.

Почему ты решил носить такие яркие сценические костюмы?

Просто озадачился, куда подевались все рок-злодеи: у нас были свои рок-герои, разные полы макккартни и микки джаггеры, но при этом ни одного злодея – одни шерлоки холмсы, и ни одного мариарти. Я сказал: "Хорошо, тогда я с радостью стану Дартом Уэйдером, Капитаном Крюком, и буду играть эти роли до тех пор, пока наши песни не начнут крутить по радио".

Закончи следующую цитату: "В душе я был просто расстроенным...

Баси Беркели (Busby Berkeley – очень влиятельный голливудский кинорежиссер и музыкальный хореограф – прим. пер.).

Твой любимый музей?

"Музей Сальвадора Дали" в Фигересе, Испания. Трое из пяти музыкантов оригинальной группы изучали искусство, и мы боготворили Дали. При этом считали самих себя сюрреалистами. В 1973, в Нью-Йорке, я 4 дня работал с Дали. Он сделал скульптуру в форме моего мозга. Мозг с растекающимся по нему шоколадным эклером, и ползущими муравьями, составляющими надпись: "Дали и Элис".

Какой совет ты можешь дать молодому музыканту?

Концентрируйте всю свою энергию и страсть и слушайте песни Барта Бакара.

Кто способен удивить тебя?

Сочетание Лэди Гаги, Роба Зомби и Пи Ви Хермана.

В чем секрет долгой музыкальной карьеры?

Нужно быть профессионалом. Нельзя опаздывать на интервью; нельзя выходить на сцену и думать: "Я – бухая рок-звезда, а они могут и подождать, ведь я – Король Мира".

О чем ты сожалеешь?

О том, что не помню как жил и что делал с 1978 по 1982. Тогда я так сильно пил, что не помню как сочинял песни, записывался и гастролировал и все это на протяжении трех альбомов. Мне бы хотелось вернуться в свое прошлое и переделать эти альбомы.

Самое ужасное, что ты слышал о себе?

Никогда не забуду, как в одной из рецензий на наш первый альбом написали: "напрасная трата пластмассы". Помню, я так смеялся; это было такое нестандартное высказывание.

Самая низкая точка твоей карьеры?

Под конец турне "Welcome to my Nightmare" в 1975. Я мог смотреть на свой сценический костюм и еле сдерживать слезы от одной мысли, что сейчас мне придется его надеть. При этом я понимал, что мне придется влить в себя полбутылки виски.

Плэйлист Элиса Купера

Элис Купер рассказывает о пяти артистах, влиявших на него десятилетиями. Первые пять песен из его плэйлиста, вдохновивших его и отчасти повлиявших на его собственную музыку

1. "The Last Time" - The Rolling Stones (1965)

Элис Купер: “Большинство отцов игнорируют увлечения своих сыновей и запрещают слушать те или иные песни. А мой отец говорил, что ему эта песня нравится. Мой отец был просто классным. Он мог читать проповеди своим прихожанам и вместе с тем знал, кто играет на басу в группе The Animals, и меня это дико прикалывало. Поэтому у меня были с отцом просто замечательные отношения".

2. "I Get Around" - The Beach Boys (1964)

"Под эту песню было так классно гонять все лето на машине со своими корешами и тусоваться. Эта песня сама по себе воплощает дух лета. Когда я слушаю эту вещь, то вспоминаю себя 14-ти летним мальчишкой, я вспоминаю, как садился в свою собственную машину, как устраивался на работу, как на следующий год переходил в выпускной класс школы. "I Get Around" была одной из величайших песен современности".

3. "She Loves You" - The Beatles (1963)

"Я слушал самые обычные радио-станции гонявшие популярные хиты, а именно песни Motown и the Four Seasons, и мне эти песни нравились. И как-то раз, слушая эти хиты, я вдруг услышал совершенно не привычное для меня звучание. Неповторимые гитары и барабаны и супер позитивный звук. И я постоянно переспрашивал: "Что это такое?". Это была песня Beatles, которую я никогда до этого не слышал. Это были три минуты настоящего счастья. Такого позитива. И мне эта вещь очень понравилась. The Beatles повлияли на всех и каждого, причем даже на фаната Cannibal Corpse. Влияние Beatles можно услышать в огромном количестве песен. Должно быть, сам Пол МакКартни слышит свое влияние в огромном количестве записей".

4. "My Generation" - The Who (1965)

"Слушая эту песню, я восклицал: "Какие перегруженные усилители! Барабанщик – псих!!". Ничего более классного я в своей жизни не слышал. Эта песня контрастировала со всеми хитами "первой 40-ки", и при этом звучала настолько грандиозно и живо. И потом я увидел the Who на сцене, я увидел настоящую ветряную мельницу мощных аккордов и тональностей, которыми можно свернуть целые горы, и еще меня поразил свинг вокалиста Роджера Долтри. Я сказал себе: "О, старичок, я только что открыл для себя целый новый мир". Причем этот мир подталкивал мальчишку превратится в подростка-панка. И сегодня, представители любого поколения понимают "My Generation", потому что каждый считает, что это песня о нем самом. В эту минуту каждый мятежный подросток фанатеет от этой песне также сильно как и я сам, когда мне было 16 лет, поэтому это и была столь удивительная запись".

5. "You Really Got Me" - The Kinks (1964)

"Гитара не играла, а прямо таки лаяла на тебя. Это было порочно и жестоко. Мои родители прямо таки возненавидели эту песню. Вот слушаешь эту вещь и вспоминаешь те времена, когда рок реально менялся. Эта музыка приобретала новые формы. Это было экспериментально. Я увидел The Kink в телешоу "Rock Concert", тогда все музыканты носили прически "под Beatles", а эти парни отпустили волосы до плеч. И нам такой образ очень понравился. Смотря на этих парней, мы еще не понимали, что они буквально формируют наше поколение".


Перемены. Элис Купер.

Объятия со змеями, кровавые плевки и в одной постели с Граучо Марксом: "Я превращался в то, кого играл", говорит оригинальный шок-рокер

Феникс, Аризона, 1968г.

Элис Купер: "Под именем The Spider, мы были штатной группой клуба "VIP" в Фениксе. Только что закончили школу, и играли в первом отделении у всех приезжавших к нам группам – The Hollies, The Lovin’ Spoonful, The Byrds, Them. А потом для нас наступил самый важный день, когда к нам приехали The Yardbirds. Мы отыграли программу из их песен, выступая у них на разогреве. Им понравилось, а потом они вышли на сцену и просто нас "убрали". 20-ти летний Джеф Бек, представляете как тогда он отжигал?! Но все это было еще в школьные времена, когда наш имидж только формировался".

Цинцинати, 1969г.

"Поп-Фестиваль в штате Цинцинати, на котором я выступал вместе с Игги Попом. Мне кинули в лицо перевернутый пирог с арахисовым маслом. Денег тогда у нас не было, поэтому в качестве сценического реквизита мы использовали все, что могли найти или украсть. Тогда мы еще не могли позволить себе гильотину. Мы нашли простынь и начали шоу с того, что накрыли себя этой простынкой. То мое выступление с Игги транслировалось по национальному телевиденью, канал "ABC". Получилась единственная бунтарская передача на фоне всего того, что тогда показывали по ТВ".

Лос Анжелес, 1971г.

"Это фото было сделано для обложки "Killer", нашего второго альбома. Мы сфоткались с нашей первой змеей – с той, что загадочным образом исчезла в туалете, который был в четыре раза больше ее. Все наши змеи заканчивали свой путь в зоопарке. Если они выживали на наших гастролях, то потом уходили на пенсию и доживали свой век в роскоши. Они были совершенно безобидными. Если взгляд змеи затуманивался, значит, она хотела жрать, вы ее кормили а потом три дня ждали, пока они все это дело переварит. У меня никогда не было проблем со змеями. Пока я ее не ронял, она считала, что карабкается по мне как по дереву".

Лос Анжелес, 1973г.

"Альбом "Muscle Of Love". Когда сегодня я смотрю на себя в этой матросской форме, то я был похож на настоящего педика! (смеется) Ту пластинку мы записали без нашего штатного продюсера Боба Эзрина, что, вообщем-то, было не очень правильно. В итоге пластинка получилась попсоватой, и я мог сказать ребятам, что нам пора уходить. Мне кажется, что они хотели сказать: "Хорошо, мы отлично поработали, так давайте разделим все деньги и отдохнем". Но я понимал, что так нельзя т. к. другая группа уже была готова занять наше место. Мне было непривычно записывать новую пластинку с новыми музыкантами, ведь я был знаком с ребятами со школы. Но в итоге мы разошлись полюбовно".

Голливуд, 1974г.

"Граучо Маркс пришел на один из наших концертов, а потом кто-то из газетчиков спросил его, что он об этом думает? И он назвал меня "Последней Надеждой Водевиля". Я хорошо его знал. Он звонил мне в три часа ночи и говорил: "Что-то мне не спится, заходи в гости". Он лежал в постели, в берете, в очках и с сигарой в зубах. Я садился рядом с ними и мы вместе смотрели старые фильмы пока он не засыпал. Потом я шел домой. В свое 86 лет он мог разорвать вас на части, он был таким же крутым как в фильме "Duck Soup”. Он помог мне пролезть в "Монашеский Клуб", что было сродно посвящению в Рыцари Круглого Стола с элитой комиков. Я сидел в этом клубе и краснел. Рокеры не имели для них никакого авторитета. А потом, конечно же, появлялся Гари Глиттер и делал какие-то глупости…".

Лос Анжелес, 1974г.

"Я и Игги. Когда группа вылетела из Лос Анжелеса так как никто нас не понимал или не понимал наше творчество, мы приехали в Детройт. Я сам был родом из Детройта. И узнав об этом, местная публика приняла нас. В итоге мы познакомились с Игги и с The Stooges, MC5, Тэдом Найдженом и всеми остальными дворовыми детройтскими рок-группами. Как только мы там появились, эти ребята стали нашими лучшими друзьями. Игги превратился в последнего из выживших. У этого парня самое красивое тело, только теперь оно все в морщинах и складках. Я сказал ему: "Тебе нужен либо тренер, с которым ты будешь качаться, либо подтяни складки кожи на боках с помощью нескольких безопасных булавок". Правда, по панковски?".

Аэропорт Хитроу, Англия, 1975г.

"Ах, да, мой прекрасный циклоп. Когда компания Disney делает ваш сценический реквизит а на фюзеляже вашего гастрольного самолета стоит ваше имя, значит, вы реально хорошо зарабатываете. Я протащил циклопа через таможенников в аэропорту, причем у него был свой паспорт. Сначала прошел я, а потом он. Никогда не забуду как крутой английский старичок в очках, сидевший сутулясь на таможенном контроле, поднял свои глаза и сказал: "Паспорт, пожалуйста". Но чисто в стиле комедии "Monty Python”".

Лондон, 1978г.

"О, теперь это круто. Помню, как кто-то пригласил меня на "The Muppet Show", в ответ на пришлашение я сказал: "Неужели? Я же самый опасный парень в роке". А потом мне зачитали список, кто уже принимал участие в этом кукольном представлении: Кристофер Ли, Питер Селлерс, Джон Клиз. Тогда я тут же решил поучаствовать. Весь прикол состоит в том, что когда вы репетируете с "Мисс Пигги", вы просто забываете о том, что она – не более, чем кукла. Помню, как я сказал: "Знаешь, будет забавно, если ты положишь свою голову мне на плечо". А она мне в ответ: (говорит голосом Мисс Пигги) "О, это просто замечательная идея". Помню, как я спросил у лягушонка Кермита: "Как давно ты этим занимаешься?", а он мне: "Ну…".

Голливуд, 1978г.

"Граучо только что умер, а Голливуд отмечал свое 75-ти летие, а знаменитая надпись на голливудских холмах просто разваливалась. Я обратился к Торговой Палате с просьбой объяснить мне, что происходит. Мне объяснили, что все буквы надписи "HOLLYWOOD" в данный момент находятся на реставрации, общая сумма ремонта – 27000 долларов. Причем в наличии у них было всего 2800 USD. Я сказал, что выкупаю букву "Оу" и посвящаю ее Граучо. Я помог восстановлению, так как эта надпись явно того заслуживала".

На гастролях, 1982г.

"Фото было сделано, когда я был в ужасном состоянии и вскоре после этого попал в больницу. Я похудел и совершенно не помню, как записывал альбом "Special Forces", как работал в студии, а потом гастролировал в его поддержку. А вот свой тогдашний имидж я помню, потому что он мне нравился. Это был мой самый вычурный и порочный образ, а музыканты моей группы были похожи на вьетнамских каннибалов. Я тогда чуть не помер. Пришлось завязывать, когда доктор сказал мне: "Не бросишь пить прямо сейчас, протянешь две недели". Тогда я харкал кровью. Но сейчас я смотрю на те фотки и признаю, что тот имидж был ой как хорош, мне стоит посмотреть на ту группу. Я играл с огнем и практически сроднился с собственным имиджем".

Лос Анжелес, 1989г.

"Теперь я создал нового Элиса. Протрезвев, глядя на свои старые фото, я понял, что Элис похож на какого-то сутулого алкаша, на реального психа. "Мальчика Для Битья". Выйдя из больницы, мне больше не хотелось быть таким как раньше, я прекрасно себя чувствовал, а Элис должен был стать доминирующим злодеем. Задрав нос, я был высокомерным на сцене, по типу злодеев, которые играл Алан Рикман. В итоге Элис стал более экстремальным, а моя реальная жизнь - нормальной. И к тому времени, мои новые песни снова попали в "TOP 10". Я выступал с Робом Зомби, Slipknot, со всеми теми, кто равнялся на меня, но при этом оставался конкуретноспособным. Никто пока так и не скинул меня с моего трона!".

Гостиница "Waldorf Astoria", Нью-Йорк, 2011г.

"Это круто, Элис Купер попал в "Зал Славы Рок-н-ролла". Конечно, нам не хватает Глэна Бакстона. Глэн был замечательным музыкантом, который просто сломался. И вытянуть его из омута было просто не реально. Он был последним бунтарем, Холдэном Колфилдом. В тот вечер группа выступила просто прекрасно. Я сказал: "Давайте всех порвем!". Майк Брюс потолстер, но остальные ребята выглядели достойно".

 Интервью с Элисом Купером

Я не хочу, чтобы Элис был живым и человечным.

Вот уже почти 45 лет, Элис Купер – творение музыканта Винсента Деймона Фурньера – театральный актер и рокер, смешивает ужас, юмор, водевиль и ужастики на ночь для того, чтобы питать свою тягу к написанию песен и сценическое действо. С новым альбомом, "Welcome 2 My Nightmare", приемником своего классического диска 1975 года, устанавливающего стандарт, и в рамках своего турне "No More Mr. Nice Guy" Элис выступит на площадке "MGM Grand Theater" в Фоксвудс. Купер обещает нам новую музыкуc, всеми любимые песни, а еще он собирается опередить аудиторию – и заранее извиняется перед теми, кто будет сидеть в первых рядах.

Пожалуйста, расскажи мне, что ты запланировал для нового шоу.

Элис Купер: Мое новое шоу – классический Элис Купер. На сцене мы исполняем только хиты, и представляем весь набор театральных эффектов. Это постоянное нападение на аудиторию. Зрители в первых 20-ти рядах, вымокнут до нитки.

А гильотина будет?

На каждом концерте, я кладу свою голову под лезвие гильотины, и оно останавливается от меня в 15-ти сантиметрах. Это хороший трюк, но необходимо точно рассчитать время. Это очень важно.

И никаких накладок еще ни разу не было?

Не скажу, это секрет, как и любая из целого набора иллюзий. Этот трюк по-своему опасен. Если явно схалтурить, никто вам просто не поверит. Но можно схитрить с настоящей гильотиной, и смотрится это классно.

Ну, ты известен не только своим сценическим шоу, но и своими песнями. Как тебе удается сохранять такое равновесие?

На 10-ти часовой репетиции, девять часов мы уделяем музыке. Музыка – это торт….без хитовых песен, все это могло бы превратится в шоу марионеток. Мы могли бы отыграть концерт без единого театрального эффекта, только 15 песен и все. Театральные эффекты это так, дополнение. В нашей концертной программе 28 песен, а на подготовку театра мы можем отвести один час, не больше. Я – мастер театральных эффектов, все они прекрасно отрепетированы. И вместе с тем, я играю последнего рок-злодея. Мой персонаж – это такой "Капитан Крюк" – такой негодяй, и я никогда не критикую своего героя, и именно это делает мое шоу по-настоящему театральным. Мы занимаемся этим уже 45 лет. У меня интересуются, могу ли я отыграть акустическую программу. Да, могу, но оно мне надо?

Говорят, ты стал вдохновением для многих групп и породил множество подражателей, и некоторые наблюдатели провели параллели между тобой и ими. Но можно смело сказать, что части твоих подражателей не хватает чувства юмора.

О, это точно. Невозможно просто сыграть ужас, или изобразить нечто страшное – нужно чему-то противостоять. Я играю с юмором. Если вы представляете нечто страшное, то просто обязаны уметь рассмешить свою аудиторию, даже несмотря на то, что ваш юмор трудно уловим. В каждом просматриваемом мной ужастике есть элемент комедии. Почти все фильмы ужасов наделены своим чувством юмора. Но, разве что, кроме фильма "Изгоняющий Дьявола" ("The Exorcist") – там юмора нет. В свое время меня этот фильм дико напугал. Но когда вы видите Майкла Майерса или Фредди Крюгера, вы понимаете, что все это абсолютно вымышленные герои.

По прошествии 45 лет, что делать становится явно труднее?

Весь прикол в том, что я – Бенджамин Боттон [киногерой который начинает с возрастом молодеть]. Когда мне было 30, я выпивал по бутылке виски в день, и чувствовал себя на все 65. Сейчас, мне 63 года, и я не пью уже 30 лет, и чувствую себя явно моложе. Я никогда не курил, поэтому этой проблемы у меня никогда не было.

Что самое важное может сделать артист со своей публикой?

Нужно понимать, что же такое имидж. Я прекрасно знаю, что я не Bon Jovi и не Пол МакКартни. Ух, он написал 75 процентов всех лучших песен, но я не он. Элис Купер никогда не разговаривает со своей аудиторией. Он больше похож на Алана Рикмана – он изображает такого высокомерного злодея…если бы я сказал: "Надеюсь, что это вам понравится", моя публика меня бы возненавидела. Если под конец шоу я покоряюсь им, это нормально, но только не во время шоу. Я не хочу, чтобы Элис был живым и человечным, мне нужно, чтобы он был чем-то нереальным.

Но я думаю, что даже с учетом всего этого, зрители верят т. к. понимают, что ты делаешь это ради них.

Конечно,…когда я поднимаюсь на сцену, они очень хотят, чтобы я был бесчеловечным. Когда я сочиняю песни, я не пишу их для себя, я сочиняю их для моего героя, для Элиса.

Ливингстон Тэйлор однажды сказал, аудитория ждет, что артист будет ведущим, а они сами ведомыми, только так они смогут расслабится и насладится представлением.

Да…мне бы хотелось думать, что Элис… способен отправить их туда, куда ему заблагорассудится. Если бы Элис решил пойти другим путем, публика не стала бы им так сильно восхищаться. Это должено было бы быть самым большим сюрпризом. Энергетика артиста и Элиса не должна заканчиваться только лишь на исполнении самих песен. И потом, мы атакуем своего зрителя, мы просто не даем им перевести дух.

 

В Студии С Элисом

При записи нового альбома Элиса Купера вокруг студии всегда развешано несколько табличек “Не входить!”. Но при записи своего последнего альбома Hey Stoopid! Элис выбил пыль из пригласительного коврика и принял вклады своих приятелей металлистов – Ники Сикса, Слэша и Зодиака Майндварпа. И несколько недель тому назад, он даже попросил Вэлери Поттера из журнала Hot Metal прийти на разговор…

Попытка поддержать планку установленную на таком очень успешном альбоме как Trash, должна представлять почти что не преодолимое искушение в точности воспроизвести магическую формулу, но Элис Купер всегда был известен тем, что рисковал. Пока огромный успех альбома Trash приписывался работе над песнями совместно с Десмондом Чайлдом, который был соавтором всех, кроме одной песен, также как и продюсировал альбом, некоторые критики решили, что вклад Чайлда разбавил более тяжелую музыку Элиса – и тем более его откровенную грязность.

Так или иначе, на Hey Stoopid Питер Коллинс, получивший известность своей работой с Queensryche, занялся управлением, а Чайлд внес свой вклад лишь в две из 15-ти песен, которые Элис хотел бы включить в альбом, работая с другими соавторами, в том числе с Джеком Понти, Джимом Уэллинсом и Ники Сиксом из Motley Crue. То есть две еще не смикшированные дорожки которые я услышала в студии, определенно были более роковыми и более примитивными, чем вещи на пластинке Trash, с порочными и грязными вокалами Элиса.

“Определенно это был последний альбом, который, как мы этого хотели, крутился бы по радио, и я не считаю, что в этом есть что-то плохое”, говорит Элис. “Конечно, Aerosmith находились в таком же положении; они вернулись и записали пластинку, которую можно было бы крутить по радио, и они не отступили бы ни перед чем, чтобы добиться этого. Потому что в пенях не поется от отрубании женских голов и поджаривании их в микроволновке!”.

Trash достиг своей цели во всем мире, подтверждая популярность Элиса на территориях, где его уже знали, и осваивая новые земли, укрепляя его позицию главного аттракциона в Японии, в стране, в которой, что удивительно, он уже насладился некоторым успехом. Рассчитывал ли он на то, что альбом станет таким большим хитом?

“Не думаю, что ты записываешь альбом и ждешь, что он станет большим хитом. Когда мы записали School’s Out, я не рассчитывал, что этот диск станет таким популярным, или когда мы записали альбом Billion Dollar Babies. Нет уверенности. Я мог бы спеть дуэтом с Мадонной и никто не смог бы гарантировать успеха! Вот почему нельзя предсказать как примут твою песню на радио. Я не знаю. Я почти уверен в том, что новый альбом будет еще популярней, чем Trash – но я не стал бы спорить на мою машину!”.

Также как на альбоме Trash присутствовал ряд известных музыкантов, на новой пластинке будет “эпизодическое появление” нескольких заметных величин тяжелого рока.

“Забавно работать с разными ребятами на альбоме”, говорит Куп с энтузиазмом. “Все мои альбомы всегда были очень закрытыми; никто не войдет в этот мир кроме Элиса! Но начиная с Trash, я думаю, чтобы добиться доверия, я раскрылся гораздо больше, чтобы попросить спеть на пластинке Стивена Тайлера или Джона Бон Джови. На этом альбоме, мне захотелось подобрать что-то действительно подходящее, так Слэш идеально вписался в песню Hey Stoopid, он сыграл именно то, что я хотел. И я немного поработал с Миком Марсом и Ники над парой песен, и все получилось просто идеально, я не хотел просто бросать их”.

Стоит спросить о новых песнях, и Элис начал выдавать названия и комментировать наугад.

“Hey Stoopid – это песня выступающая против самоубийства. Приятно, что Стинг спас для нас Амазонку, а Питер Габриэль работает над амнистией, и многие рок-н-ролльщики находят время, чтобы спасть то или другое, это потрясающе, но я считаю, что гораздо важнее спасти детей!”.

“Я давным-давно написал Feed My Frankenstein с Зодиаком Майндварпом. Еще до того как они распались, они были моей любимой группой. Они прислали песню, а я немного исправил лирику и песня стала просто великолепной. Есть вещь под названием Little By Little, это достаточно сексуальная песня. Я обнаружил, что во многих моих песнях всегда есть немного рабства, – понятия не имею, откуда это! Hurricane Years – это тема которую я написал с Понти, это один из “держись” гимнов. Паук может держаться на паутине при ветре в 100 миль в час, и в этой песне прослеживается эта аналогия: “держись как паук!”. И еще есть песня под названием I’m Dangerous Tonight, это одна из лучших вампирских песен всех времен!”.

Я спросила его о песне “Баллада о Элисе Купере” о которой Джон Бон Джови однажды рассказал мне, что во время работы над Trash он написал эту вещь для Элиса, но она так и не попала на альбом.

“Ее нет на новом альбоме”, отвечает Элис от всей души смеясь. “И каждый раз, когда я вижусь с Джоном, он смотрит на меня так, словно хочет спросить: “Ну как там моя песня?”, а я ускользаю от него…. (Куп переводит дух) а ведь это очень хорошая песня! Но знаешь, почему я не могу записать ее? Потому что Джон рассказывает в ней обо мне, а я ведь не могу петь о самом себе! Я сказал ему: “Джон, ты написал обо мне такую замечательную песню, но мне трудно спеть Балладу о Элисе Купере рассказывающую обо мне самом!”. Мы смеемся над этим, каждый раз, когда я болтаю с ним! И до конца жизни, каждый раз, когда я буду встречаться с ним, он будет спрашивать меня, ну когда же я запишу эту песню!!”.

С таким большим выбором материала, Элису было необходимо принять мучительное решение, какие четыре трека выбрать из 15-ти записанных, после чего он начнет работать над программой своего предстоящего мирового турне. Он хочет разделить новое сценическое шоу на три части, отводя равное время для песен с альбомов Hey Stoopid, Trash и своего старого каталога, и время позволяющее ему поставить на сцене так называемого “опасного Элиса”.

В свете забот, по планированию Элисом своего сценического шоу, я спросила его, каким он представлял себе живое шоу, когда он сочинял материал?

“Ты знаешь, по большому счету”, отвечает он. “Скажу тебе по правде, я обманываю публику на сцене всего один раз! Я могу готовиться к написанию лирики, и потом буду писать ее, зная, как все будет смотреться на сцене, не смотря на то, что я написал ее такой, лирика могла быть и лучше, но это даст мне больше пространство на сцене”.

Тогда, что же важнее, то, как музыка исполняется на сцене, или то, как она была записана в студии?

“Конечно важно и то и другое: вот почему я работаю с лучшими музыкантами. Музыкант моей гастрольной группы должен уметь играть Eighteen так, чтобы создавалась ощущение, что она с того же альбома, что и Hey Stoopid, Trash, эта песня должна звучать также свежо как и новый материал, а это достаточно трудно. Спроси любого, особенно когда на концерте мы исполняем 24-25 песен. 75% моих зрителей от 15 до 25 лет, на меня ходит та же самая публика, что и на Aerosmith, Guns N’ Roses и Motley Crue, но вот остальные 25% - это старая школа и конечно же они хотят услышать несколько тех старых песен и чтобы они звучали как на пластинке. И я тоже должен быть уверен в том, что группа способна так сыграть”.

Конечно же, как старые так и новые поклонники ждут, что их поразят и напугают традиционными шок хоррор штучками, которые Элис представляет на сцене во время театрального сегмента своего шоу. Пытаясь изобразить из себя энтелектуалку, я развила путанную теорию о том, что не смотря на свою убийственную натуру, конечно же сценическое альтер эго Элиса сыграло полезную социальную функцию оживляя наши кошмары в наших же интересах. Слава Богу, Элис понял, что я пыталась сказать.

“Да, правда, есть такая полезная функция, – я понимаю, о чем ты. Как ежегодный праздник Хэлоуин, всем нужен Хэлоуин! Если ты смотришь кино, то тебе нужно хоть разочек увидеть настоящую жуть, нужно испытать это чувство! Думаю, что Элис как раз и дает это чувство!”.

“Шоу Элиса – это целое событие, не заурядный рок концерт! Элис приходит на 4 месяца! Так что с Рождеством! Я хочу, чтобы народ ждал нашего приезда в город, чтобы никто не говорил: “Кого мы увидим на этой неделе? Ну ладно, давайте сходим на Элиса…”. мне хочется, чтобы моя публика говорила: Ух ты, Элис приехал! Так что же мы увидим на его новом шоу?!”.

Запаситесь терпением, недавно британское турне было запланировано на конец лета. И Хэлоуин наступит здесь быстрее, чем вы думаете!

Шатаясь с мистером Купером
Старые паучиные глаза возвращаются с новым летним турне – но на этот раз, он оставил гильотину дома.

 

Телевизионные герои, которые стали воплощением Америка в 70-х, имели отвратительную привычку «взрослеть». Горячие Губки Хоулиха превратились в Сьюзан Би. Энтони Корейского DMZ, пока всеми любимый фанатик Арчи Банкер превращался в политически корректного бармена такого вежливого, что авторам шоу пришлось в отчаянье убить его глупую жену, Эдит.

Но 48-ми летний Элис Купер – который последние 25 лет на сцене и на экране играл родного сына Феникса Винсента Фурньера – вовсе не собирается взрослеть, даже не смотря на то, что его неоднократно возводили в статус иконы.

Примерно за год до того как у Купера появился его первый хит --"Eighteen," с его третьего альбома, Love It to Death – самопровозглашенный теленаркоман начал свою телевизионную карьеру со злополучного телеконцерта 70 года вместе с Игги Попом который был подвергнут цензуре в нескольких городах за "неуместное поведение." Однако с этого момента Купер попал на телевикторину Hollywood Squares, и частенько появлялся на ночных разговорных программах и в коротких рекламных телероликах.

Сейчас он планирует летний повторный показ, отмечая свои четверть века в роли крестного отца театрализованного рока гастролями величайших хитов. Начиная трехднеыные концерты "Один Вечер, Одна Сцена" с хэви металлическими здоровяками Scorpions, «Старые Паучиные Глаза», как Боб Дол, настоятельно обращаются к своей публичной персоне в третьем лице, так, если бы Винсент Фурньер давал интервью, а Элис Купер находился бы в соседней комнате играя со своими питонами боа.

«Это летнее турне, так что мне хочется еще больше позабавится над Элисом," говорит он о текущем турне, на котором личность важнее сценического реквизита. «Я даже общаюсь со зрителями. Элис никогда не разговаривает с аудиторией. Гораздо важнее быть более свободным и не давать обычное, заурядное шоу Элиса Купера. На этот раз, я не стану подчеркивать визуальную сторону представления».

То, что зрители теряют гильотины и веревки висельника должно компенсироваться тщательным аудио воссозданием 20-ти альбомного каталога Купера. Давайте спросим Элиса.

"Когда я пошел посмотреть на Stones на гастролях Steel Wheels, я понял, что мне хочется, чтобы они играли свои песни точно также как они звучат на пластинках," отмечает Купер. "Мне не хотелось, чтобы они джемовали, импровизировали, сыграли 'Brown Sugar' в стиле реггей.

"Я всегда работал с группами ориентированными на тяжелую гитару. Но эта гастрольная группа ориентирована как на тяжелую гитару, так и на тяжелый вокал, так что мы можем играть 'Poison' и звучать как на пластинке без использования записи. Мы играем много старых вещей, таких как 'Only Women Bleed,' 'Billion Dollar Babies,' 'Desperado' – мы выбрали классические песни. Мы можем взглянуть на публику и спросить, 'Что вы хотите услышать?' Я просто прислушиваюсь к самым громким крикам."

Купер говорит, что его гастрольный репертуар состоит из 40-ка альбомных хитов которые он выбирает наугад до последнего, хореографического получасового шоу. Все меньше чем отполированная концовка, что по мнению Купера, является "непрофессиональным." А профессионализм в умении представить рок шоу – это кредо Купера еще с тех времен как он играл в Детройте на одной сцене вместе с Игги Попом. Это было на телепрограмме 1970 In Concert с Игги и группой Stooges которые пригласили Купа, телешоу транслировалось в нескольких филиалах компании ABC, в том числе в Сент Луисе и Цинциннати.

"Это телешоу транслировалось в полночь," рассказывает он. "В то время, у нас еще не было денег чтобы купить реквизит; у нас были только простыни и подушки взятые из гостиницы Holiday Inn." Не важно – Элис накрыл группу простынями как покрывают мебель в доме привидений. Затем ребята стратегически разрезали парочку удобных диванных подушек и тонкую вуаль! Вместо скандала! "Мы дрались подушками на сцене, и нас запретили; как же это было безобидно?" Возможно, что Игги, выступавший в первом отделении, заставил обратить на себя внимание – поп взял пригоршню льющегося через край арахисового масла, щедро размазал его по своей голой груди, потом он бросил его в аудиторию, после того как предложить им слизать его. Элис и Игги – старые друзья, но сегодня их боевая сценическая стратегия диаметрально противоположна.

"Было всегда не просто подражать Игги," говорит Купер. "В живую, Stooges были бесподобны. Они не были супер группой, но они могли бы замучить аудиторию всего четырьмя песнями. Это было бесподобно. Тогда как шоу группы Alice Cooper было построено на финале. Там было минимум импровизации. Мы стали неотъемлемой частью шоу бизнеса, потому что не делали ничего, что не было бы отрепетировано.

"Лучший комплимент, полученный мной был сделан Гручо Марксом, который сказал, 'Элис Купер – это последняя надежда водевиля.' И это была правда. Мы играли рок водевиль. Люди напротив утверждали, что рок – это и есть шоу бизнес. Но любая хорошая группа была шоу бизнесом."

Также как и живые концерты, альбомы Купера глиттер эры были сработаны так, что в водевиле называли "восторженной концовкой." Между 1971 и 1973, группа Alice Cooper записала четыре альбома которые стали определением рок театра -- Love It to Death, Killer, School's Out и пиковый Billion Dollar Babies. Фильм о гастролях группы '73 года, Good to See You Again, Alice Cooper, указывавший, почему же "Элис – это и есть группа" был ничем иным как призывом к объединению. Не смотря на театральные эффекты – сценические казни, расчленение детских кукол, и т. д..—которые были безупречно казнены, фильм демонстрирует группу которая частенько звучала небрежно и расстроено.

После разочаровывающего альбома 1974 Muscle of Love, лидер певец Элис Купер отошел от группы Alice Cooper и стал рок организмом Элисом Купером. Элис всегда утверждал, что во время спиритического сеанса он узнал о том, что Винсент Фурньер – это реинкарнация ведьмы 17-того века по имени Алиса Купер. Начав с Welcome to My Nightmare – вурдалакского альбома подкрепленного телефильмом, в котором Винсент Прайс дебютировал в поп музыке еще за 8 лет до Thriller – фанатом Элиса приходилось искать сольные работы их кумира в отделе "C" музыкальных магазинов. Последующие гастрольные  группы Элиса играли из оркестровых ям не видимых для зрительской аудитории, в бродвейском музыкальном стиле (Ян Андерсон должен был отшлепать себя при таком повороте событий. Если бы только он изначально не начал называть себя "Jethro Tull" ... ).

До разрыва со своей группой, Элису пришлось рассердить рок прессу – которая решила, что Купер должно быть стал одним из развлекательного истеблишмента – играя в гольф с Джорджем Бернсом и приглашая Лайзу Миннелли подпеть в песне "Teenage Lament '74." Ревизионисты указывают на альбом School's Out как на первый тревожный знак. Не смотря на титульный трек, который призывал взорвать институт образования и на то, что в обложку альбома вкладывались женские бесшовные трусы, сама музыка по большей части походила на продукт элисовского театра - коммуны в духе Вест Саайдской Истории. Первый альбом группы Alice Cooper без предпосылки ужасного шоу, School's Out, не был построен на "захватывающем финале", и не поражал слушателя. Ровный финал пластинки звучит как музыкальное сопровождение эпизода.

Конечно же, Элис защищает все свои художественные предпочтения как бунтарскую добродетель его Элиса. Становится особенно неприятно, когда разговор заходит о выступлениях на телевикторине Hollywood Squares.

"Где Элису нет места? На шоу, когда одни и теже конкуренты выигрывают машины и не разрешают своим детям ходить на его концерты," ликует он.

Если наблюдатели от поп культуры не поняли шутку Элиса относительно его появления на телешоу, они все признали человека со змеей когда в середине 70-х с такими песнями как "You and Me," "Only Women Bleed" и "I Never Cry" он стал любимчиком любителей тихой музыки Барри Манилова. Теперь даже домохозяйки покупали синглы Элиса Купера, даже не смотря на то, что другие песни, такие как "Devil's Food" и "Go to Hell" были созданы для того чтобы разметать их бигуди.

"В течение пяти лет, мы выпускали альбомы на которых было по балладе, и каждый раз, баллада становилась хитом," вспоминает Купер. "В этот период появился стиль Диско, и вдруг рок исчез с радио. Если ты был такой рок группой как Элис или Aerosmith, они предпочитали крутить балладу. Из чего, многие сделали вывод о том, что я попсею. Я играл в клубе Aladdin, и пресса не только говорила о том, что я опопсел, они говорили, что я продался Вегасу."

После появления в провальном фильме Sgt. Pepper вместе с Bee Gees, Элис пережил коммерческий кризис, а потом, он ушел в запой. Его альбом 1978 From the Inside, записывался после лечения в нью йорской больнице от алкоголизма, Элис стал «чистым» и трезвым, но через год он "снова сошел с ума". Сегодня, Элис не может отвечать на вопросы об этом "затемнении" предварительно не опросив своего личного ассистента Брайяна Нельсона о хронологии и о датах выходов альбомов.

"Я что-то помню о Flush the Fashion, но плохо помню, что было во времена альбомов Zipper Catches Skin, Special Forces и DaDa. Нашим самым ужасным альбомом был DaDa, потому что я не в состоянии вспомнить хоть что-то. Каким-то образом нам удалось создать этого героя по имени Former Lee Warmer. Я слушаю этот альбом, и меня бросает в дрожь. Это очень мерзкий альбом. И я до сих пор ничего не понимаю, помню только, что Former Lee жил на чердаке и мучился от голода. Потом Former бродил по дому, а члены семьи начинали считать его пропавшим без вести."

Как только в 86-том Элис наконец-то расправился с бутылкой, он нацелился на новое поколение фанатов равняясь на распускающееся современное поп металлическое движение.  В 1989 MTV заметило Элиса и его спродюсированный специалистом по высшему лоску Десмондом Чайлдом (Шер, Aerosmith, Bon Jovi) альбом – коммерческое возвращение Trash.

"Бесспорно, я вернулся как металлическая группа. Мне нравится металл. Мне не нравился оперный металл. Я принадлежал скорее к школе Мика Джаггера, тогда как во всех этих металлических группах пели натренированные вокалисты, эти сопрано. Меня это удивляло. Зачем подросткам увлекаться этим?"

Элис поет гораздо ниже воплей таких групп как Queensryche, главным образом в среднем диапазоне характерном для современных металлических групп. Тоже не плохо, с тех пор как Элис утверждает, "Я уже не могу петь высоким вокалом. Когда я слышу вопли в песне 'Public Animal Number 9,' я говорю себе, 'Боже ты мой, как же это у меня полуилось?'"

Возможно, что его голос смягчился с возрастом, но вот вести себя на сцене Элис конечно же стал еще порочней. "До этого, Элис всегда был жертвой, потому что я сам был жертвой алкоголя. После победы над алкоголизмом, Элис стал более доминирующим персонажем, он берет зрителей за глотку, когда ему этого хочется. Последние 10 лет мы только так играли с ним."

Конечно же, Элис Купер всегда был экстремальным персонажем, и ужасный грим и остальные характерные вещи которые способствовали развитию куперовской карьеры стали определяющими элементами металлической музыки. Все просто: не будь Элиса Купера, не было бы Kiss, Dio или Motley Crue. И так или иначе, не было бы и дес металла.

В последние годы, Купер снялся в ряде эпизодических ролей в кино, но больше всего он запомнился в фильме «Мир Вейна», когда стареющие хэдбенгеры Гарт и Вейн встречаются с Купером за кулисами  и падают к ногам своего идола, скандируя при этом "Мы не достойны."

Многие ровесники Купера выразили ему подобное почтение, и список приглашенных гостей на альбомах Элиса последних 10 лет читается как список «Кто есть Кто в Хэви Металле»: Оззи, Guns N' Roses, Стивен Тайлер, Bon Jovi, Джо Сатриане. На самом последнем альбоме Купера, The Last Temptation, Крис Корнелл из Soundgarden спел и даже написал одну песню.

Также свой вклад в написание песен этого альбома сделал лидер группы из Феникса Beat Angels, он был соавтором первого трека альбома, "Sideshow." Лидер певец Angels, Брайян Смит общается с Купером еще с начала 80-х, когда Элис, и его старый гитарист Дик Вагнер, (который также играл с Лу Ридом) продюсировали EP коллектива Gentlemen After Dark, тогдашней группы Смита. Теперь Элис вспоминает ту запись.

"Понимаешь, мне понравилась эта пластинка," говорит он, прозаично. Купер оценивает Смита как "замечательного парня. Я думаю, что эти ребята сочиняют очень хорошие вещи. Я настоял на том, чтобы они играли у нас в первом отделении в Фениксе."

Если же говорить о будущем, то планируется выпуск бокс сета редких и нереализованных песен Элиса Купера, а сам Элис пишет в студии концептуальный альбом на величественную тему духовной войны. "Теперь, когда я записываю альбом, мне хочется, чтобы он имел свое повествование. Я пытался записывать беспорядочные альбомы, которые развивались в совершенно разных направлениях и затрагивали ряд различных тем."

Между тем, в рамках своего текущего турне Купер записал концертный альбом (с участием таких гостевых артистов как Роб Зомби, Сэмми Хагар и Слэш), и говорит о том, что он еще кое-что задумал, что будет иметь особый смысл для некоторых жителей Valley:

"Я хочу сыграть на выпускном вечере в школе Cortez High School," говорит он, вспоминая песню "Alma Mater" в которой он излил свои чувства на альбоме School's Out. "Возможно, что мы действительно сделаем это в следующем году и запишем это выступление. Live at Cortez High. В конечном итоге, мы включим Cortez в гастрольный график."

Если Элис говорит серьезно, то студенты школы Cortez могут считать, что он сделает самое грандиозное, сенсационное выступление со времен Carrie.

Галерея мошенников

 

Он одержим на сцене! У него есть множество телевизоров и собственный автомат для игры в пинболл! На своем заднем дворе он разводит змей! И иногда, он не в силах вспомнить слов к 'School's Out'! Он – Элис Купер.

 

Полное имя и прозвище.

 

Элис Купер Мелленкемп (Alice Cooper Mellencamp), а группа называет меня Melons! Нет, серьезно, теперь Alice Cooper это мое полное имя с тех пор как я сменил имя в 70-х. Теперь, когда народ называет меня Винс, я никак не реагирую. Прозвища? Все кличут меня Coop. Или может быть «Ваше Величество». Как угодно.

 
Дата и место рождения.

 

4 февраля 1948. В Детройте, штат Мичиган. Убийственная столица мира.

 
Где ты сейчас проживаешь?

 

В Scottsdale, штат Аризона. Где вы можете выйти на улицу и подобрать себе гремучую змею. Если мне нужна змея для шоу, я просто иду на задний двор!

 
Какой марки автомобиль ты водишь?

 

В данный момент у меня много автомобилей и я мог бы назвать вам несколько из них. У меня есть Корветт Convertible и Мерседес. В основном я гоняю на Корветте.

 
В каком фильме тебе хотелось больше всего снятся?

 

Мне хотелось бы сыграть роль последнего злодея в следующем фильме о Джеймсе Бонде. Герой, против которого выступает Бонд и понимает, что это не Блоувелл или Дрэкс, и все его действия связаны с ними.

 
Если случится пожар в твоем доме, какую вещь ты станешь спасать в первую очередь?

 

(Размышляет): Семья не в счет, так? У меня не получилось бы вытащить из дома мой автомат для игры в пинтболл, это слишком тяжелая штука. Я взял бы кучу телевизоров. У меня в доме 27 телевизоров, так что я возьму кое-какие из них и сделаю ноги. В Америке существует 60 кабельных каналов, и моя цель иметь по одному телеку на каждый канал. В этом случае, тебе не надо гонять по каналам! (следователь комментирует это как последнее потворство своим желаниям). Да, даже для такого максималиста как я.

 
Как бы ты описал себя тремя прилагательными.

 

Элис (персонаж) театрален, мрачен и забавен. А что касается меня – оптимист, творческая и статная натура. Я – мечта каждой девчонки.

 
Какую спортивную команду ты поддерживаешь?

 

«Детройтских Львов», «Детройтских Тигров». Я 100% уроженец Детройта. Футбол, бейсбол, все что связано с Детройтом.

 
Ты ладишь со своими родителями?

 

Да, хотя моего отца уже нет на этом свете. Я всегда с ними ладил. Их не прикалывала идея, что я забросил колледж для того чтобы начать музыкальную карьеру – в 17 лет поехать в Лос Анжелес это сродни путешествию в Содом и Гоморру. Они очень нервничали на этот счет но, после голодного года в Лос Анжелесе и отдачи всего себя, для того чтобы группа не загнулась, мы в конечном итоге подписали контракт и было похоже, что моя карьера сложилась. Лейбл Фрэнка Заппы Bizarre Records предложил нам $30,000, и поверь мне, для нас это была просто запредельная сумма, а потом мои родители поняли, что нам действительно удалось прорваться.

 
Когда, где и в каком возрасте ты потерял свою девственность?

 

Мне было где-то 17. Мы жили в доме на Beethoven Street в Венисе, штат Калифорния. Мы торчали там, Pink Floyd тоже жили там какое-то время и все группы, которые играли в том клубе останавливались там потому что никто не мог позволить себе поселится в отеле и там тебя никто не доставал. Это произошло с девчонкой из Альбукерке.

 
Как ты относишься к группиз?

 

Я считаю, что они неизбежная часть рок-н-ролла. Я просто отдаю часть своего имущества в группу, и им это нравится. Через мою группу прошло множество женщин. Даже в городе, в котором по твоему мнению их и быть не может, они находили их. Недостаток наркотиков, они компенсировали бабами.

 
Если бы ты оставил музыкальный бизнес, чем бы ты занялся?

 

Меня всегда прикалывало искусство. Возможно я снимался бы в рекламе, хотя я не думаю, что у меня осталась хоть капелька терпения. Может быть, я снимался бы в кино, или стал бы режиссером.

 
Что самого плохого есть в роли Элиса Купера?

 

Если честно, в этой роли очень мало плохого. Наверно то, что Элис причиняет себе боль на сцене не сознавая этого. Очень высокий уровень адреналина и были времена, когда я падал со сцены, ломал себе руки и ребра и не чувствовал этого. Элис поглощен актерством, а я – именно тот человек, который расплачивается за это. В этой роли много физической боли.

 
Когда ты последний раз подстригался?

 

Совсем недавно. Лишь один миллиард дюймов на кончиках волос.

 
Что ты делаешь в последнюю очередь, перед тем как выйти на сцену?

 

Бью со всей силы что-нибудь своей нагайкой, надеюсь, что не человека, но все что не попалось бы мне под руку. Я работаю над собой перед выходом на сцену.

 
Подстригся бы ты на лысо ради благотворительности?

 

Парень, да это хороший вопрос. Это должна быть просто потрясающе хорошая благотворительность, но я не думаю, что мир был бы в восторге увидев меня без волос! Ужасное зрелище!

 
Самая странная просьба в твой адрес со стороны фана?

 

Это не обязательно должна быть просьба, но у меня есть вещи посланные мне. Конечно, я получал в наследство парочку домов! Кто-то включил мое имя в свое завещание! Меня сделали главой церковного прихода в Норвегии! Я получаю $175 в месяц от парня занимающегося медицинским страхованием. Мне было не по себе, потому что я никогда не встречал этого парня!

 
Если бы ты мог изменить какую-то часть своего тела, чтобы ты выбрал?

 

Гммммм, так не просто достичь совершенства. Может быть свои волосы, я хотел бы чтобы они были подлиннее. Я хотел бы отрастить себе хаер до пояса.

 
На какую песню тебе больше всего бы хотелось сделать ковер версию?

 

'Something In The Air' Тандерклэпа Ньюмена, мне всегда хотелось переиграть именно эту песню. На самом деле, мы записали несколько ковер версий для B-сторон синглов для этого альбома ('Hey Stoopid'). Мы переиграли 'Fire' Джимми Хендрикса и 'For Your Love' The Yardbirds. Прикольно брать песни которые тебе нравились в детстве и ставить свой штамп на них. Мне хотелось бы переиграть '19th Nervous Breakdown' (the Rolling Stones). Может быть я это и сделаю...

 
В каком самом необычном месте ты занимался сексом?

 

(смеется): Я был с одной девкой на моем заднем дворе, когда однажды я вернулся, для того чтобы навестить своих родителей. Это было еще в те времена, когда у меня не было денег, для того чтобы снять номер в отеле и думаю, что я был пьян. Моя мама мыла посуду, и я мог видеть ее с того места, где мы зависали. Вид загораживало апельсиновое дерево, и я уверен в том, что она не смогла бы нас увидеть, – конечно, я так на это надеялся! Если бы она нас увидела, она сказала бы 'Простите, не могли бы вы не делать этого на заднем дворе, вы помнете цветы!'

 
Какие любимые тобой группы повлияли на Элиса?

 

Zodiac Mindwarp. Великолепная группа, мне хотелось бы, чтобы они вновь собрались вместе. В плане лирики, они были очень хороши. Зодиак послал мне одну песню под названием 'Feed My Frankenstein', которую мы использовали на новом альбоме, и я лишь чуть-чуть изменил ее, для того чтобы подогнать под Элиса. Также Motley Crue.

 
Чем же так хороша роль Элиса Купера?

 

Тем, что мне не надо отвечать за его поступки. Если Элис что-то там творит на сцене, меня не обвинят за это, я лишь говорю, 'Это был Элис, не я. Вместо меня, арестуйте его!' Думаю, мне удалось бы отписаться в суде потому что у меня раздвоение личности.

 
Кто является самым отъявленным эгоцентристом, дураком, которого ты встречал в рок-н-ролле?

 

Все одинаковы, но как правило это молодые восходящие группы. Это не Полы Маккартни или Джоны Ленноны этого мира. Группы у которых есть всего один хит. Я понимаю, потому что в начале карьеры я сам делал самые глупые вещи. Как то в интервью меня спросили, что я думаю о Creedence Clearwater Revival и я ляпнул, что они скучные уроды. Я встретился с ними буквально на следующий день, и мне было так стыдно, потому что они оказались самыми милыми. К счастью, они рассмеялись!

 
Самый славный момент твоей жизни?

 

Когда я впервые услышал свою запись на радио. И я до сих пор переживаю это, это странное чувство, когда конечный результат твоей работы попадает в чарты опережая артистов, которым ты поклоняешься.

 
А самый позорный момент?

 

Это было в зале Forum в Лос Анжелесе. Мы играли 'How You Gonna See Me Now', это был популярнейший хит для нас и тогда это было кульминационным моментом шоу. Мы отрабатывали шоу, сцену окутывала тьма, а прожектор наводился на меня. Очень драматично. Элис стоял там с черным чемоданом в руке, и я начал петь первую строчку, "Дорогая, любимая, скорее ты, чем я..." и воцарилась полная тишина! Я пел в перевернутый микрофон! Внезапно я оказался Инспектором Клози! Я также забывал лирику к 'School's Out'. Когда такое происходит ты просто протягиваешь микрофон зрителям т. к. ты знаешь, что они то знают слова!

 
Если бы ты умер сегодня, то попал бы в рай?

 

100%!

ALICE COOPER прокомментировал запрет на концерт в Финляндии

Легендарный рокер Alice Cooper сказал в интервью австралийскому изданию Undercover News, что не имеет претензий к должностным лицам, запретившим его выступление в Финляндии на Tampere Arena. Он пояснил, что уважает это решение. «Один финский город оказался местностью очень консервативной, — сказал он Undercover News, — и знаете, что? Так как я сам христианин, просто подставил другую щёку». Восприняв отказ недоуменно, но спокойно, он говорит: «Я не понимаю этого. Вот что я могу сказать на сей счёт: например, если бы я играл в «Макбете» Шекспира, были бы проблемы? Нет, все сказали бы, мол, хорошо, «Макбет» — это нормально. В этой пьесе раза в два больше крови, чем во всём, что я делаю». Как полагает рокер, нельзя угодить всем. «Всегда найдется кто-то радикальный или фанатичный, и я принимаю этот факт. Найду другую площадку для выступления. Мне всё равно. В моих выступлениях нет ничего, что нужно было бы запретить, иначе их бы запретили по всему миру». Также Alice Cooper подтвердил, что будет приглашенным артистом на ожидаемом сольном альбоме гитариста Slash’а (VELVET REVOLVER/ex-GUNS N' ROSES).
Alice Cooper


Элис Купер - именно под этим именем приобрел всемирную популярность некоронованный "король ужасов", приводивший своими шоу в трепет всю Европу , не говоря уже о друих частях света. Однако если бы мы заглянули к нему в паспорт , то , скорее всего , обнаружили бы там вполне человеческие имя и фамилию , данные Элису мамой и папой , а именно: Винсент Дамон Фурнье. Продолжая воображаемое изучение паспортных данных господина Фурнье , мы бы также наверняка могли бы прочесть сведения о времени и мести появления Винсета на свет - что-нибудь в конце сороковых годов где-то в Америке. Поэтому не стоит удивляться тому , что мечты о мировом господстве над фанатскими сердцами впервые проснулись в юной душе под жарким небом Аризоны в начале лохматых шестидесятых годов.

Результаты такого пробуждения таковых явились незамедлительно: решив не оригинальничать, тинейджер Винсент Фурнье собрал группу подобных себе упертых единомышленников под названием EARWIGS, что переводится на русский язык убийственным словосочетанием "Уховертки". Группа занималась старательным кошением под "битлов" и терзанием гитар, в чем на первых порах не преуспела. Элис в последствии вспомнил, что "Уховерткам" приходилось платить девушкам из группы поддержки, чтобы создать видимость массированного угара на концертах. Но, несмотря на неизбежные для всех молодых групп обломы легкой и средней тяжести, ребята постепенно учились играть, а лидер группы-соответственно, петь. Музыка коллектива приобрела отчетливые черты забойного рок-н-ролла с хулиганскими риффами, пропитанного пикантными мелодиями гитарной попсы шестидесятых годов (сказалось влияние THE BEATLES) с легкими заездами в арт-рок и становящуюся модной психоделию. С повышением профессионального уровня была взята последовавшая череда смен названий:EARWIGS спешно переименновались в THE SPIDERS (ну ни как не давала юным рокерам покоя слава "жучков-барабанщиков"!), спустя некоторое время в THE NAZZ, однако случайно выяснилось, что название уже давно носит арт-роковая банда под предводительством Тодда Рандгрена.

Как известно, нет худа без добра. Поставленный перед суровой необходимостью переименнования ансамбля в четвертый раз, лидер коллектива с горя отправился на спиритичесский сеанс (по крайне мере, так гласит общеизвестное предание ) и там вступил в астральную связь с духом некой ведьмы, реально существовавшей в семнадцатом веке. Как и все мистические персонажи средневековья, ведьма закончила плохо и попала-таки на костер. Однако её призрак, с тех пор не знавший упокоения, непонятно с какого перепугу предложил музыканту свою помощь и всестороннюю поддержку в деле достижения рок-н-ролльных высот, взамен запросив самую малость-тело своего протеже. В конечном итоге музыкант и бес поладили на том, что Винсет Фурнье клятвенно пообещал назвать свою группу в честь несчастной жертвы средневекового мракобесия, как ты, скорее всего, уже догадался, звали... Элис Купер!

С 1969 года дела группы постепенно пошли на лад. В Калифорнии ансамбль сумел произвести благоприятное впечатление на самого Френка Заппу, который подписал ALICE COOPER на издание в свежеорганизованную компанию звукозаписи Straight Records. За два года компания выпустила две позиции группы подряд - это были ставшие ныне классическими альбома "Pretties For You" и "Easy Action", которые почему-то не имели коммерческого успеха, что привело в конечном счете к потере контракта. Однако команда нашла в себе силы спешно перебазироваться в Детройт, где произошло несколько знаменитых событий. Фурнье осознал ошибочнсть прежнего пути, придумал и отрепетировал вместе с группой первое из своих умопомрачительных шоу, а также благополучно переименовал в Элиса Купера самого себя . Все это дало ALICE COOPER возможность в конце 1970 года заключить новый контракт-уже с Warner Brothers и приступить к записи своего третьего альбома . С этого момента рубилово началось в полный рост

"Love it To Death" продемонстрировал Штатам совершенно другого Элиса. Музыка потяжелела до технического предела, возмжного для 70-х, что дало право критикам впоследствии говорить об ALICE COOPER как о пионерах грядущего хеви-металлического бума. Отныне группа делала ставку на молодежную аудиторию-названия многих песен говорили сами за себя. Компзиции "I`m Eighteen","No More Mr. Nice Guy" и, в особенности,"School`s out" с одноименного альбома приобрели культовой статус среди американских подростков, которые с удовольствием покупали пластинки и ходили на концерты, приводившие их родителей в состояние маниакально-депрессивного психоза . На сцене полуголый и жестоко раскрашанный Элис заведовал целой коллекцией забавных приспособлений типа виселицы или гильотины, с излишним натурализмом пускавшихся в ход, играл с удавами и прочими неаппетитными тварями-в общем, развлекал народ как умел, иногда даже с опасностью для жизни, однажды чуть было "не откинув коньки" в петле во время простенького сценического трюка "Повешение"..."Король ужасов" отрабатывал своё прозвище до того добросовестно, что концерты турне "Billon Dolar Babies" 1973 года в Великобритании были запрещены после двух выступлений, а саму группу выдворили из страны.

Несмотря на большие сборы и огромный успех команды, Элис в 1974 году решил,что вполне созрел для сольной карьеры . Группа была распушена, а Купер с бывшим сопроваждающим составом Лу Рида записал свой первый сольный альбом "Welcome To My Nightmare". В записи приняли участие гитаристы-виртуозы Стив Хантер и Дик Вагнер, однако в музыкальном плане этот и последущий соло-альбомы Элиса Купера продемонстрировали отсутствие оригинальных идей . К творческому застою добавился такой распространенный среди рок-музыкантов порок, как неумеренная любовь маэстро к зеленому змию . Все это, вместе взятое, привело к значителным потере фанами итереса к новым произведениям Элиса, которого к началу восьмидесятых поиски утраченной популярности занесли в панк-роковые дебри . Большинство прежних почитателей таланта Купера расценило это как закономерные признаки грядущего конца карьеры...

Вряд ли Элис Купер стал бы "Королем ужасов", если бы позволил недоброжелателям так быстро себя похоронить . С 1986 года, после почти четырехлетнего молчания, выходит новый альбом "Constrictor", ознаменовавший новый виток его умопомрачительной карьеры . Прежняя слава окончательно вернулась к нему после выхода в 1989 году отличного альбома "Trash", за которым последовали стольже прекрасные работы "Hey Stupid", "The Last Teptation", отмеченные мощным современным звучанием и концептуально продуманными идеями . Очередным хайлайтом куперовской карьеры стал его предпоследний альбом "Brutal Planet", ставший настоящим подарком, в первую очередь, отечественным фанам : Россия впервые увидела шоу Элиса Купера живьем со всеми вытекающими из этого последствиями, так что многие из тех, кому не удалось попасть на феерические кон-церты в Москве и САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ , до сих пор кусают себе локти.

Да, Элис остался тем, кем он был все эти годы в гриме, хулиганской майке с надписью "Бритни Спирс хочет меня... МЕРТВЫМ!!!" и неповторимой музыкой, которая, по его же собственным словам, должна напоминать всем слушающим маленькую девочку (не иначе, Алису из той самой сказки!), скромно прячущую за спиной большой топор. И если это действительно так, то весь музыкальный мир уже много лет , затаив дыхание, продолжает наблюдать за приключениями в стране мрачных и забойных чудес, в глубине души продолжая надеяться на то, что маэстро ещё очень долго не выпустит свое оружие из рук!!!
"Голос Мастера”

 

Элис Купер - один из тех, кому есть что рассказать. Не смотря на то, что его не назовешь упрямым занудой, у него есть свое мнение по любому поводу. Интервью с Элисом - это совершенно уникальный опыт, вас всегда поджидает какая-нибудь неожиданность. Ниже Элис рассказывает о своем прошлом и своей карьере.

 

«Если бы каждый мог поставить себя и на место артиста, и на место зрителя, тогда все было бы куда лучше, и все были бы счастливей».

Элис о музыкальной терапии

 

«Я никогда не говорю на эту тему. Это еще более личная и интимная вещь, чем секс».

Элис о своем религиозном воспитании

 

«Добровольное самоубийство»

Элис об алкоголе

 

«С этим у меня нет никаких проблем. Я прототип капиталиста».

Элис о музыкальном бизнесе

 

"Для милой девушки есть множество способов пролезть в музыкальный бизнес. Но я бы не стал рекомендовать их милым девчонкам".

Элис в ответ на вопрос поклонницы

 

«Это самый крутой наркотик в мире. Натуральный морфий, продукт мозговой деятельности».

Элис об адреналине

 

«Со мной что-то случилось. Раньше, я считал, что пишу песни на основе личного опыта. А теперь я пишу о чем-то, потому что реально болен!».

Элис о выпуске альбома Constrictor

 

«В этом спорте есть что-то неистовое, что-то такое зверское. Вы бьете по мячу и избавляетесь от накопившегося гнева».

Элис о гольфе

 

«Они меня любят. Когда я выхожу на улицу, и начинаю рубить дрова, они говорят, «Смотрите, это мой старичок! Он все делает лучше всех!»".

Элис о своих детях

 

«Я лучше открою кафе МакДональдс, чем сделаю это»

Элис в ответ на вопрос выходил ли он когда-нибудь на сцену без грима и реквизита

 

«Наша группа - продукт американского излишества. Нам нравится выходить на сцену, и демонстрировать до чего же докатился мир. Подобным образом пугая народ, мы зарабатываем деньги».

Элис в начале своей карьеры

 

«Если он ехал в отпуск, то занимался только одним, искал студию, в которой он мог бы продюсировать какую-нибудь группу".

Элис о продюсере Михаэле Вагенере

 

«Как правило, меня трудно удивить, но, увидев этого монстра, я испугался».

Элис о своей первой встрече с Кеном Робертсом

 

«С тех пор как он ушел из нашей группы, везде толпятся женщины, а не просто собираются на одном конце сцены».

Элис о Кипе Уингере

 

«Ну, это просто смех, да и только. С таким же успехом можно выдвинуть кандидатуру Дональда Дакка или… Элиса Купера».

Элис о Типпер Гор (председателя «Родительского Комитета по Цензуре в Музыке») выдвигающей свою кандидатуру в президенты

 

«Он воплощает суть хэви металла, как никто другой».

Элис о Джесоне, убийцы из сериала «Пятница 13-тое».

 

«Серые мужчины в серых костюмах, которым больше нужна власть, чем оргазм».

Элис о политиках

 

«Если вы постоянно питаетесь только высококалорийной и дешевой пищей, то однажды вам захочется отобедать по первому классу в ресторане».

Элис о разнице между случайной связью и постоянным партнером

 

«The Beatles были приличной командой, но все были шокированы The Stones. Нам же захотелось шокировать самих The Stones».

Элис о ранней философии оригинальной группы

 

«Однажды, мне пришлось ее остерегаться. Как-то утром, ее укусила крыса. Ну представьте себя укушенными вашими кукурузными хлопьями".

Элис о своем питоне боа

 

«Ради них стоит жить, именно они помогают мне пережить все это безумие".

Элис о своей жене, детях и телевиденье

 

«Он был прав. Каждый раз, поднимаясь на сцену, нужно отдавать публике всего себя. Да, он мог бы быть последним…. «.

Элис о Джиме Моррисоне

 

«Он напрочь не понимал нашу музыку, потом, мы приходили к нему только затем, чтобы выпить его пиво».

Элис о своем учителе Френке Заппе

 

«Головную боль № 27, что же еще!».

Ответ Элиса на вопрос какую роль он сыграл в рекламе аспирина

 

«Их руки замараны кровью».

Элис о музыкантах пропагандирующих в своей лирике наркотики

«Большинство из них забыли о том, что рок музыка – это секс музыка. Она не должна влиять на ваше сознание, центр ее воздействия расположен несколько ниже».

Элис о рок группах 70-х

 

«Через какое-то время трудно отличить вымысел от реальности. Через какое-то время полицейские и грабители столь же реальны, как новости».

Элис о телевиденье

 

«Всем кому нужен грим, должны его носить. Мне нужен».

Элис о гриме

 

«Мне интересно, насколько далеко я могу зайти, интересно, что еще я могу сотворить с ними. Мне это нравится».

Элис о своей аудитории

 

«Мне нравится, когда зрители реагируют на нашу музыку, Даже если они хотят запрыгнуть на сцену и избить меня. Это фантастический отклик. По крайней мере, потом, я знаю, что эти люди поняли мою сценическую сущность».